manbo korea

day by day

2011-07-29T13:36:00.001+09:00

제법 우르르하게 비가 쏟아진 덕분에 제가 살고 있는 동네이름이 방송을 몇일간 탔지요.

우면산을 바라보고 데굴거리는 것은 이런저런 산보, 또는 서울에서 맑은 공기를 맡아보기 위한 작업 중 하나지만요.

강남역 사거리나 우면산 산책로를 거쳐서 예술의 전당 거리까지는 걸어다닐 수 있을 때 걸어다니는 편이기 때문에 주요 이동경로 중 하나인데 그런 곳들이 다들 물난리를 겪어서 좀 거시기하게 느껴졌습니다.

더불어 동시글 발행 시스템이 존재하는 파란블로그가 버버버버버벅 거려서 따로 포스트를 해야 하는 상황이지요.

뭐, 인터넷 선이 불통이 되었다가 어제 늦은 밤중에 복구되었기 때문에 맹~~~때리게 되었지만 나름 주변에서는 제 일상보다 네티트를 통해서 털린 '고객정보유출' 덕분에 훌쩍이게 되었습니다. 찾아보니 저도 역시 털려있더라고요. 후다다닥 비밀번호 변경 및 다른 방법을 생각해보게 됩니다. 사용하는 사이트 들의 비밀번호는 대부분 다르지만 이래저래 귀찮은 상황이기도 하지요. 네이트가 그 존재감을 이렇게 어필할줄은 생각도 못했지만요.

애써 새로운 모습을 보여주려고 나름 노력을 했던 것 같지만 그 스타일이 확실하게 구겨진 것 같습니다. 루리웹과 더불어 몇몇 자유로운 커뮤니티 사이트과 접촉이 있었던 곳이었던 것 만큼 매번 공격적인 해커들의 대상으로 인식되는 것이 아닐까 하는 걱정도 듭니다. 너무 크게 친 번개소리와 폭우때문에 잠도 설치면서 쇼를 했는데 인터넷도 먹통이다보니 나름 이런 것을 꺼두고 살아가보는 것도 재미있겠다는 생각을 합니다.

다만 '블로그'가 있다보니 이것을 어떻게 할까 하는 생각도 있지요.

네이트는 묘하게 신용이 안가는 상황을 자주 보여주었기 때문에 싸이월드도 가입을 안하고 에헤헤하게 있었는데 뭐 3500만명분 유출이라고 하면 거의 모든 한국인, 그것도 온라인 상에서 뭔가를 하는 이들 중 대부분이 유출되었다고 볼 수 있는 숫자이니 참으로 거시기 한 상황이 아닐까 합니다.

사실 폭우때문에 이틀정도 집쪽 인터넷이 안되는 것을 보면서 PC랑 딩가딩가하는 일이 그만큼 줄었다는 것을 느꼈습니다. 이번 기회에 조금 거리를 두고 놀아보는 것도 좋다고 생각을 했지만 비가 너무와서 좀 거시기 했지요. 어쨌든 새로운 세상을 꿈꾸어 보는 세상이지만 조심해야겠다는 생각을 합니다.

청정원 스파게티 소스 CJW spaghetti sauce

2011-07-12T13:51:00.000+09:00

청정원 스파게티 소스

한국 / 요리용 소스

먹어볼 가치

당연하다고 할 수 있겠지만 면요리. 스파게티 종류를 좋아하는 저에게 있어서 다양한 소스는 무조건 실험해볼 취미로운 장르 중 하나입니다. 매콤한 아라비아타 와 크림을 넣어 고소한 로제 스파게티 소스가 눈에 들어오자 마자 손에 잡아든 것은 당연한 일이겠지요.
사실 나름 이쪽 관련 소스는 한국을 비롯하여 일본, 미국, 유럽 제품들을 조금씩 다 건드려 보았기 때문에 약 30종 정도는 맛을 보았습니다. 면요리. 이탈리안 파스타에 이런저런 재미를 들여서 친구들에게 요리해서 선을 보이기도 하고, 이런 저런 재료들을 추가해서 나름대로 나만의 맛을 만들어 보기도 했던 경험상 역시 기본은 토마토와 바실입니다.
처음에는 바실이나 올리브가 주는 미묘한 맛을 잘 몰랐지만 지금에 와서보면 그런 향신료가 보여주는 기본적인 간, 맛에 대한 구성을 조금씩 다양하게 느껴가고 있습니다. 더불어 다양한 면들과도 대화를 해보게 되지요. 이 애들은 나름 충실한 기본형, 그러면서 조금 진득한 맛을 좋아하는 한국식 스타일에 기준을 둔 소스라고 생각을 합니다. 개인적인 추천도라면 둘 중 로제 쪽을 조금 더 재미난 맛이라고 할 것 같습니다.
제 경우 볶아보는 것과 이것 저것 다른 소재와 조리해보는 것, 그리고 생으로 먹어보는 것으로 그 평가를 잡고 있는데 나름 재미있는 향미가 있는 것이 좋았습니다. 매콤한 부분을 노린다고 하면 사실 구성해볼 것이 굉장히 많기 때문에 매콤한 것 하나만으로 구성하기에는 굉장히 중성적인 것 같습니다.
저라면 따로 청양고추가루나 하바네로 식초절임 같은 것을 더해서 만들어 보는 것도 좋지 않을까 합니다. 칠리와 결합된 것도 나름 산뜻한 풍미를 보여주지만 매운 양파를 잔뜩 더해서 만든 심플한 매운만도 재미있는 것 같습니다. 잔뜩 볶아서 달콤해진 양파와 바로 까서 신선하고 매콤한 기운이 있는 양파를 함께 더해서 만들어 먹었던 더블양파 스타일이 더 매콤한 정의에 가깝지 않았나 합니다.

소녀와 카카오 그리고? Girl & cacao nad?

2011-07-12T13:39:00.001+09:00

소녀시대가 카카오를 심문하는 모습을 보면서 제법 많은 이들이 딩가딩가? 한 생각을 했을지는 모르지만 확실히 임펙트 있는 무언가를 보여주었다는 것은 사실이라고 할 것 같습니다.

그것도 설마 다음커뮤니케이션이 자신들이 만든 스마트폰용 메신저 마이피플 을 보여주기 위한 모습이라는 것때문에 더욱 묘~한 감상을 보게되는 것 같습니다.

화제를 위해서 만든 것인지 어떤 것인지 정확히 알 수는 없지만 확실한 것은 현재 스마트폰 시장에서 문자전송을 통한 어플리케이션 분야에서 최고 인지도와 대표성을 가지고 있는 '카카오'를 닥달하는 것은 틀림없는 그것을 겨냥한 것이라고 하겠습니다.

그런 것을 모르는 해외 친구는 그대로 소녀시대가 나와서 재미있다고 말을 하지만 왜 카카오인지는 모르겠다고 하고 거꾸로 검색을 해보기도 했다고 하네요. 역설적으로 보면 왜 카카오를 겨냥했는지 알게되고 해외 친구들에게도 그것을 알려주는 홍복효과를 발휘했으니 묘하게 재미있는 현상을 말해주는 것이 아닐까 합니다.

물론 시장진입을 노리는 후발주자가 선두주자를 의미시키는 무언가를 톡 톡 건드리는 것은 알수 있는 것이니 재미로 보고 넘어가겠지만 너무 뻔하게 보여주면 오히려 역설적으로 그것을 모르는 이들에게도 알려주는 모습도 있다는 것을 생각하게 됩니다. 뭐, 그만큼 무시무시한 카카오(군단)의 위력 때문에 의식하지 않을 수 없다는 것이지만 묘하게 재미있고 묘하게 반증을 보여주는 영상스타일이 아니었나 합니다.

새로운 시대를 맞이하는 새로운 스캐너 Welcoming the new era the new scanner

2011-07-12T13:30:00.000+09:00

아주 예전에 스캐너에 대한 이야기를 한 적이 있지만

근래에 와서는 스캐너 자체에 대한 인식이나

활용도가 조금씩 달라진다고 보겠습니다.

태블릿이나 e북 관련 제품들이 늘어나서 그런지

자신의 집에 있는 기존의 책들을 스스로 스캔해서

자기가 활용하는 기기에서 볼 수 있기를 바라는 분들이 늘어났지요.

요 녀석이 엡손 GT-S80

실제 저도 방구석에 있는 2만여권이 조금 넘는 책들을 보면

싹 다 정리를 해보고 싶은 생각을 하게도 됩니다.

그런 열망을 충분히 반영했기 때문에 등장한 스캐너들이

근래에 들어서 화제를 부르고 있습니다.

엡손에서 내놓은 GT-S50과 80모델이 등장을 했을 때는

완전히 책을 박살내는 것에 대한 두려움이 있었다고 하겠지만

지금처럼 HP까지 스켄젯 프로3000(Scanjet 3000 Pro)까지 등장한

시장을 보면 이제 대량문서 스캔은 물론이요.

정도껏 되는 책자는 분해해서 스캔, PDF나 별도 파일로 보존하는 것이

좋을지도 모르겠다....라는 생각을 들게 해줍니다.

엡손 제품은 50과 80으로 나누어져 있는데 분당 50장, 80장을

스캔할 수 있다는 것때문에 이런 명칭을 받게되었다고 합니다.

제품을 접으면 이렇게 콤팩트한 형태를 갖추고 있어서 대용량 스캔을 하는 분들에게

있어서 매력적인 활용도를 보여주는 제품이 된다고 하겠습니다.

제품 자체는 2009년에 등장을 했지만 과거에 널리 알려진 양면, 대용량

스캔을 목표로 한 분들의 대부분이 '흑백'책자를 스캔하는 경우가 많았기 때문에

과거 제품, 용지급지장치를 달고 있는 제품을 그냥 그대로 사용하는 경우가 많았고

전체적으로 꼭 이런 제품을 재구입할 용도에 대한 필요성이 적었지요.

단, 좋건 나쁘건, 자신이 가진 책자를 스캔하여 PDF나 별도 형태로 보존하여

자신이 가지고 있는 태블릿이나 E북 리더기에서 볼 수 있기를 바란다면

더욱 새로운 기능, 그리고 빠른 스캔능력을 원하게 됩니다.

게다가 발전된 태블릿 시장 덕분에

'컬러책자'를 산뜻하게 정리하고픈 기분도 발생했다고 볼 수 있지요.

그런 점에서 보면 그런 욕구를 해소하고자 '동시 양면스캔너'가

시장에 나왔다고 볼 수 있겠지요. 특히 광원도 LED를 장비하여

80만원대와 110만원대 제품으로 나왔으니 대단하지요.

저같이 취미적으로 책 표지등을 스캔하여 취미DB로 만드는 사람이야

활용도가 적은 동시 양면 스캔이라고 해도,

갈수록 방구석을 차지하는 용적부분과 보관에 있어서 어려운 점,

다양한 잡지들을 그냥 방치만 하는 것보다 데이터로서

보관할 수 있다면~ 이라는 야망이 없는 것은 아닙니다.

그렇다고 해도 양면 고해상 고속 스캐너의 등장은 이정도로서

세간을 흔들기 어려운 입장이라고 보았고 가격대도 제법 크기 때문에

일반인이 도전하기란 어려운 녀석이 아닐까 했지요.

- 물론 불법 만화스캔 배포 등을 목적으로 하는 분이라면

눈이 반짝! 할지는 모르겠지만요

그런데 작년 연말 크리스마스를 즈음해서 HP에서도

스켄젯 프로3000(Scanjet 3000 Pro)을 내놓았습니다.

http://hpprinting.co.kr/127

이 녀석도 보다시피 늘씬한 스타일이고

동시 양면 스캔 기능과 LED광원을 채택한 제품입니다.

HP는 기존에도 자동급지 장비를 갖춘 스캔젯 5000이나

7000이라는 제품을 발표한 적이 있지만

이번에는 조금 더 세련된 디자인에 더욱 개선된 성능으로

이 제품을 출시한 것이라고 하겠습니다.

마침 휴렛패커드 블로그에서

http://www.hpprinting.co.kr/152

이렇게 행사도 하고 있으니

관심이 있으신 분들은 가보셔도 좋지 않을까 합니다.

- 개인적으로는 피자보다는 스캔젯 프로 3000을 주었으면 하는 바람이지만요. 에헤헤 -

엡손 GT시리즈나 HP 3000 프로 제품을 통해서 알 수 있는 것은

둘 다 광학 600dpi를 지원하고 있고 48bit컬러/ 256단계 그레이스케일을

표현하고 있습니다.

광원도 LED를 채택해서 정확한 색값을 읽어들이고 있다고 볼 수 있는데

21세기 2010년을 기준으로 세간을 떠들석하게 한 태블릿 PC환경 덕분에

방구석에서 데굴 데굴 거리면서 과거 책자들을 다시 즐겨볼 수 있는

환경을 만들수 있다는 유혹은 굉장한 것이 아닐까 합니다.

컬러와 흑백이라는 조건에 따라서 읽는 속도가 다르고

연속으로 읽을 수 있는 환경도 조금씩 다를 것 같지만

그렇다고 해서 이 두 장비를 구입해서 동시에 테스트 해볼만큼

무식한 취미인은 아니기 때문에

관심만 두고 있습니다.

그렇다고 해도 사실, 방구석 책들을 언젠가는

다시 정리하고 싶다는 생각을 하지만

과연 2만권 넘는 책들을 스캔하려면 기기가 먼저 박살나겠지요?

특히 잡지들은 수에 넣어두지 않았으니 취미잡지들을

여유잡고 넣어두려면 기기 2~3개는 박살낼 것 같은 기분입니다.

참고로 자동원고 급지장치, ADF는 각사 제품에 달려있지만

대요량 고속급지 장치는 상당한 가격을 점하고 있습니다.

어떤 형태로 도전할지 몰라도 기업이 아닌 개인이 도전하기에는

조금 아쉬운 부분이 있는 것 같습니다. 훌쩍.

가격이 좀 싸지고 대중성이 있는 환경이 완성되면

접근해보고픈 새로운 스캐너 문화환경이 아닐까 합니다.

저는 2004년도에 쓴 포스트 그대로 캐논 4200F를 여전히 잘 쓰고 있습니다.

빠르게 책자 표지 스캔해서 데이터베이스를 만드는데 이만한 녀석도 없지요.

다만 64비트 OS에서는 직접 지원이 안되는 것때문에 살짝 불편한 것뿐이지요.

취미로운 나날은 어떻게 변화할까? How do change day to day new hobby?

2011-06-25T14:44:00.000+09:00

이전에 쓴 포스트가 있었지만 취미생활이 가지게 한 숫자라는 점에서 보면

취미생활을 포기하거나. 쉬었다가 다시 시작하는 계기도 숫자가 있더군요.

캐나다로 갔다가 다시 귀국한 친구도 있고

영국에 있는 녀석, 독일과 프랑스, 이탈리아, 미국, 일본에 있는 녀석들도

대부분 하는 소리는 언제나 같습니다.

일, 결혼, 자식.

정말 이 세가지가 어떤 기준을 가지게 되면

취미생활을 유지하기 어렵게 되는 것 같습니다.

사실 연애를 할 때는 취미생활이 방해를 받는 경우는 드물다고 합니다.

(그러나 근래에 들어보면 취미와 연애가 공존하기

어렵다는 소리도 간간히 듣게 됩니다)

제 취미시절에는 부모님이 어느날 몰아서 청소해버리는 덕분에

수도 없이 사라져버린 책이나 장난감들을

지금에 와서 흑흑거린다고 해도 그냥 추억으로만 기억하게 됩니다.

(그러다가 해외에서 추억어린 그것을 발견하고 광분하기도 하지만요)

음악감상이라는 취미영역에서는 역시 아메리칸 top40를 비롯하여

유럽, 댄스뮤직 차트 등을 보면서 FM라디오를 열심히 에어캣취했지요.

그러던 것이 아마도 '추억의 수집거리'였던 것이라고 생각을 하는데

그러면서 조금 더 좋은 테이프, 크롬이나 메탈테이프 등을

브랜드별로, 디자인 별로 모아보기 시작하면서

나름대로 비교해보기도 했습니다.

그럴 때 만나고 알았던 친구들이랑 이야기를 하면

어떤 아티스트의 복장이나 연주방식, 이런저런 가쉽거리 등을

떠들면서 굉장히 비생산적인 시간을 보냈지요.

그러면서 간간히 ABBA가 낫다. 비틀즈가 최고다.

아니다 역시 신급인 마이클 잭슨이 향후 팝의 역사를 바꿀 것이다~

라는 등 등 정말 쓸데없는 논쟁으로 시간 가는 줄 몰랐지요.

너무 어렸을 때 만화책을 보던 때에는 일본이나 한국이다

그런 것을 몰랐다가 해적판 대본소 만화에 간간히 표기되는

이상한 글자가 일본어라는 것을 알려주신 외할머니 덕분에

일본만화라는 것에 대한 시야를 가질 수 있었지요.

이후 동네와 이곳저곳을 돌아다녀보니 의외로 일본만화는

여기저기서 구해볼 수 있는 책자였고, 시간이 지난 잡지나

책자를 덩달아 구해보면서 나름 아는 체 할 수 있었지요.

그리고 웬수, 나름 해외문물을 아는 인간들 몇몇과 만나면서

동네 취미인이었던 저는 순식간에 넓은 네트워크를 가지게 됩니다.

이후 그 영역은 전국적인 구성을 가지게 되어서

오오오오~ 하는 인맥을 확보하게 되었지만

이전에는 잘 모르던 세계가 급속히 확장되는 바람에

엄청나게 소비지출이 커지게 되었지요.

일상적인 취미생활수준에서 굉장히 깊은 세계로 들어가는

취미인들의 모임을 보면서 무시무시한

인생경로를 생각하게 되었지요.

대부분 1980~90년대 사이에 알게된 친구들, 취미친구들은

술친구들과 더불어 다양한 인연을 가지게 했고

이들(웬수)덕분에 전혀 신경쓰지 않던 게임이나

전자기기에 대한 세계에 발을 들여놓게 되었지요.

좋게보면 취미영역, 지금에 와서 큰 화제가 될 수 있는

취미영역에 발을 들일 수 있는 계기를 마련해준

아름다운 이야기이지만,

1980년대에 오디오기기, 만화책, 애니메이션, 음반 정도만 해도

좀 무시무시한 영역으로 이애하기 어려웠는데 게임, 컴퓨터기기에까지

손을 대게 만들었던 웬수들을 생각하면

그때 그 인간들과 알고 지내지 못했더라면

나름 평범한 취미인이 되었을지, 어떠했을지 상상해봅니다.

아마 취미소비 지출이 굉장히 많이 줄었겠지요.

그런데 그 인간들은 대부분 일, 결혼, 자식이 생기면서

그 취미생활을 줄여나가는데

저는 오히려 그 취미생활이 늘어나기만 하고 있으니

굉장히 미묘한 인생곡선을 보여주었습니다.

평상시 그런 것에 별 관심없이 그냥 보고 즐기는 정도였는데

이런저런 유혹(취미영역)에 끌여들여 놓고는 자신들은 빠지는 겁니다.

당시 주변 취미인들보다 조금 늦게 시작했던 만큼

그것에 준하는 경험치를 얻고자 들어간 시간과

금액은 말로 할 수 없는 엄청난 것이었다고 하겠지요.

그런데 저를 그렇게 취미세계에서 허우적거리게 해놓고

자신들은 일때문에, 결혼때문에, 애때문에

라는 식으로 취미생활에서 멀어져 가기 시작했습니다.

덕분에 언제나 동아리 활동이나 카페 모임에 가보면

저뿐이더군요. 아는 인간들이 없어요.

그나마 다시 취미친구들을 인터넷, 블로그 활동을 통해서

다시 찾거나 만나게 되어서 새로운 취미친분을 쌓아갈 수 있었지만

지금와서 생각해보면 유혹이 강한 분야에서 일을 하는

취미인들이 성장을 하며서 사회생활에 녹아들고

자신들의 삶을 찾아가는데 저는 여전히 취미생활에

허덕이고 있는 모습을 발견할 수 있었습니다.

가파른 인생곡선을 겪은 인간들도 있고

자신만만하고 패기있던 10대 20대를 넘어서

완숙미 넘치게 인간세상을 잘 꾸며가는 모습을 보면서

취미생활과는 거리가 있는.

그러나 사회인으로서 가정과 양립시켜나가는

취미인 환경을 보면 정말 대단하다는 생각을 합니다.

그리고 대부분 우리나라는 애들이 크면서 들어가는 비용부담때문에

취미를 접거나, 내팔거나, 보류를 했다가

보통 애들이 어느정도 크게되면 다시 복귀하는 경우도 봅니다.

작년에 큰애가 드디어 대학에 들어가게 되면서

다시 연락이 온 웬수는 대뜸 예전에 팔아버린 장난감들을

다시 구했으면 하는 이야기를 합니다.

초등을 졸업하고 해외로 애들을 내보내고

기러기가 된 녀석은 바로 집을 전세로 바꾸고 차액으로

오디오를 바꾸고요.

하드웨어가 동반되는 취미라는 점에서 보면

오디오나, 장난감, 컴퓨터 관련은 그나마 나은 편이지만

지난 책자, 화보집, 자료집, 만화책 등은 정말 정말

어려운 상황을 맞이하게 됩니다.

일본만화의 경우, 완전판, 문고판, 애장판 등 등으로

다시 출간되는 경우가 있어서 행복을 느끼게 했지만

제 경우 2번이나 전질을 분실했던 '프라레스 산시로'는

7년이나 걸려서 간신히 다시 전질을 맞출 수 있었지요.

(그러나 다음 해에 문고판이 나오더군요 - 훌쩍)

오디오는 마란츠 앰프와 탄노이 스털링을 팔아먹고

다시 구하려 해보니 어려워서 포기를 했지만

이후 AV환경을 맞이하면서 이놈 저놈 다들 한 두개 씩 사들였지요.

나중에 서로의 취향들이 갈리면서 브랜드에 대한 이해도

깊어졌지만 저는 운이 좋아서 조금 이런저런 애들을 만져볼 수 있었지요.

그렇다고 해도 친구 하나는 집에 장만해놓은 고급 스피커를

애가 박살을 내놓아서 취미생활을 접고,

마눌님과 싸워서 포기한 녀석 둘,

서울에서 출퇴근 문제때문에 결국 취미생활을 접은 녀석.

음악을 접은 녀석, 연기를 그만둔 녀석.

연출을 포기한 녀석 등이 어떤 결심을 하는지는 알 수 없습니다.

저는 여전히 독신으로서 딩가딩가 취미생활을 음미하는 인간이지만

그들은 대부분 자신들의 인생에 있어서

저와는 다른 무게를 가지고 있으니까요.

그런데 대충 이야기를 하다보니 약 10~15년 정도가

취미생활을 떠났다가 돌아오는 시기가 되는 경우가 있고,

3~5년 주기로 반짝했다가 다시 멀어지는 경우를 봅니다.

묘한 패턴이라고 하겠는데

10년이 넘어가는 경우는 주로 외국으로 간 녀석들과

애들 때문에 정말 정말 열심히 살아가는 인간들입니다.

반면, 사모님을 잘 만나서 애들을 잘 키워주는 덕분에

이 때다!!! 하고 잠시 외도를 하는 녀석들은

3~5년에 한 번씩 연락을 하는 것을 보지요.

아직은 어중간한 취미력 30여년이지만

주변에서 보면 참 오랜시간 취미를 해온 분들과

이제 막 시작하는 사람.

조금 경험해본 사람.

취미때문에 좌절하는 인간,

취미때문에 행복해하는 녀석.

취미만 있으면 무서울 것이 없어보이는 자식들을 봅니다.

가끔 보면 그런 모습에서 제 과거를 보기도 합니다.

단순하지만 그 단순했던 때가 부럽기도 하지요.

단, 쉽게 취미를 포기하거나 버리는 사람이라고 해도

그것을 완전하게 잊어버리는 것은 힘든 일이라고 생각합니다.

난 생 처음 자장면을 먹었을 때 느낌!

그 매혹적인 말린 오징어를 씹을 때 촉감!

사랑스러운 강아지를 처음 만지면서 웃음이 피어오를 때!

이상하게 눈길이 갔던 그녀와 말이 통했을 때 느낀 환희!

그런 것들과 함께 기억할 수 있는 취미로운 나날이

얼마나 어떻게 변화할지는 아무도 알 수 없지만

주변 인간들 변화를 보면 저도 어떤 취미로운 미래를 가질지

알 수 없다는 불안감이 생기기도 합니다.

친구 왈, '마음을 비우면 된다'

라는 진리를 알려주지만 그게 마음되로 안되는 것을 보면 참 그렇지요.

담배는 굉장히 쉽게 끊었는데 말입니다.

10만권! 엄청난 숫자지만 하는 인간도 있었다지요

2011-06-25T14:41:00.000+09:00

제가 하는 취미중 오랜 시간 해온 것이라고 하면

역시 만화책 읽기입니다.

이것은 어지간한 취미생활 중 30년을 넘어가게 해왔고

여전히 즐기고 있기 때문에 제법 연륜이 된다고 하겠지요.

그런데 과거 선인들의 이야기를 들어보면

좀 놀라는 것이 있습니다.

장원급제, 고시에서 좋은 성적을 받기 위해서

약 5만에서 10만권을 읽었다~~

하는 것입니다.

뭐. 농이라고 해도 10~20만권을 읽어서

세상에 출사표를 던진다~~ 라는 말이 심심치 않게 나옵니다.

사실, 인간이 먹고자고싸고를 빼고

모든 시간을 읽는 것에만 할애한다면

가능한 것이라고 생각을 하는 수치지만

취미를 가지고 즐겁게 읽는 과정에서도 10만 20만이라는

것은 결코 쉬운 일이 아니라고 생각을 합니다.

그게 만화책이라는 취미영역에 들어서서 쉽게 쉽게

돌아보아도 몇백, 몇천권을 읽었다는말을 하기 힘든데

몇 만이라는 단위에 들어가는 것을 생각하게 되면

정말 눈물나게 허거거걱~ 하게 만들어 줍니다.

요전에 몇몇 세대가 다른 친구들과 만화책에 대한 이야기를 했는데

과연 평생 취미생활로 만화책을 읽는다고 하면

몇 권이나 읽을 수 있을까?

하는 생각을 했습니다.

- 이번 등축제에 사용된 등이 2만개 정도라고 하는데 말입니다 -

미국코믹북과 달리 일본만화 문화권에 속한 한국에서 보면

(물론 미, 유럽 문화권 만화도 복합적으로 소속된 한국이지만)

발행되는 숫자를 보면 가장 무식한 일본만화 수준을

결코 무시할 수 없지요.

우선은 숫자로 따져야 하니까 말입니다.

출판만화는 사실상 대본소 만화 심의기록 등이

불법적으로 성행되어 있었던 시기가 있어서

실제 수치와는 다를 수 있지만

한국에서 26만여권을 출간했다고 했을 때

일본은 118만권으로 수치만 보면 약 5배에 달합니다.

미국은 코믹북의 경우 컬러 아이템이 많아서

정확한 수치 자체는 말하기 어렵지만 8만여권에 달한다고

알려져 있습니다.

대부분 2008~2009년 자료이기 때문에

이후에 더 나온 것들이 있을 것이라고 생각을 하지만

한국이 작은 나라임에도 불구하고 이런 수치를 기록한 것은

대부분 불법, 합법적으로 출간된 일본만화책 타이틀이

있기 때문입니다.

때문에 현재 연간 단위로 약 1천타이틀 단위에 달하는

신간을 출시할 수 있는 일본 다음으로 한국이

만화책 문화계에서 놀라운 도서목록을 보여줄 수 있습니다.

게다가 인터넷을 손쉽게 볼 수 있는 좀 묘한

분위기도 있다보니 근래에 와서는 짧은 취미연혁에도 불구하고

몇 년도 안되어서 수천권을 읽은 취미인도 볼 수 있습니다.

그런 것을 보면 정말 놀라게 되지요.

과거에는 만화를 보기위한 상대적인 대가가 돈과 시간이었는데

근래에는 시간만 있으면 된다는 인식이 팽배해져 있으니 말입니다.

사실 근래에 PC환경에 있어서 대용량 백업이라는 것이

어떤 것에 필요한 것일지 가끔 생각을 해봅니다.

CD백업만 하더라도 저에게는 좋아하는 음악들을

모아서 편집한 퍼스널 음반을 만드는 것이었거든요.

앨범이 좀 많이 있다보니 좋아하는 곡이 1~2곡만 있는데

그것을 카세트 테이프처럼 모아서 따로 녹음해서

자기만의 베스트를 만들어 듣기 쉬운 아날로그 취미와는 다르게

음악적인 부분은 mp3를 싫어해서 그냥 CD음반을 기초로

듣고 다니는 상황이 이어졌기 때문에 어쩔 수 없었습니다.

이후 인터넷을 통해서 동영상파일이라는 것이 어떤 기준을 보여줄 때,

주로 보게 된 것은 아무래도 미국 방송 드라마 백업이었지요.

아직도 CSI파일들은 나름대로 취미적인 인생에 있어서

높은 가치를 발휘한다고 생각을 합니다.

나중에 정식으로 발매된 DVD박스도 있었지만

여전히 일반적으로 보기 힘든 과거 드라마 파일들은

보관을 할 수밖에 없었지요.

그런데 만화책은 어떤 존재가 되어가는 것일지요?

저는 제 취미DB를 만든다는 생각때문에

표지들을 스캔해서 감상문들과 함께 만들어 두었습니다.

이전에도 말했다시피 엑셀파일 정도로

정리해둘 생각이었기 때문에 이미지 자체는 작게 만들었지만

이후에 세상이 좋아지면서 재스캔 작업을 해서

다시 넓이를 여유있게 만들어 갔습니다.

사실 640정도면 충분할 줄 알았는데

이제는 700~900px영역으로까지 키워서

만들고 있으니 참으로 놀라운 세상변화지요.

결국 지금 다시와서 봐도 흑백만화들이 가지는 문화적인 가치는

웹만화, 컬러만화들이 가지는 느낌과는 다른 것이라고 생각을 합니다.

특히 이런 도서문화권에서 볼 수 있는 흑백만화는

굉장히 다른 느낌을 보여주지요.

비록 과거의 선인들처럼 수천 수만권을 독파한다고 해서

어떤 사회적인 지위를 얻을 수 있는 바탕이 되는 것은 아니지만

취미로운 즐거움을 위해서 그 수를 독파할 수도 있지 않을까 합니다.

참고로 저는 찾아보니 약 4만여권 정도 본 것 같습니다.

권수로 보면 그렇고 타이틀은 2600타이틀 정도 되는 것 같습니다.

만화잡지를 빼고보면 어쩔 수 없지요.

과연 취미로운 세상에 있어서 10만권이나 되는

만화책을 독파하는 무시무시한 취미인이 있을지 궁금합니다.

저도 아마 죽기전에는 5만은 넘길 수 있을 것 같지만

정말 과거에는 10만권 20만권을 읽고

시험을 치르는 이들이 있었는지 궁금하지요.

(좀 뻥이 들어가 있다고 생각되지만요)

작은 순간이지만 그 한없는 매력 경복궁

2011-06-25T14:34:00.000+09:00

이미 청계천 세계등축제에 가는 길에 덩달아 다녀온 곳이 있다고 말을 했지만

정말 오랜만에 경복궁이 야간개장을 했습니다.

G20오픈기념이라는 '묘한' 타이틀이 붙기는 했지만

그 아름다운 시간을 기억하는 분들에게는 참 멋지고

아름다운, 한국스러운 모습이 아니었나 합니다.

시간만 보면 조금 일찍 가보았는데 주변을 돌아보아도 사람들이 그렇게 많지 않아서
미리 표를 사두지 않았답니다.
여유를 두고 있다가 나중에 온 친구와 함께 딩가딩가 돌아다닐 생각을 했거든요.
물론 그것은 착각이었답니다.
일반인에게 공개되는 경우가 적었던 경복궁 저녁시간에 눈을 반짝인 분들이
저만은 아니었다는 것을 다시 한 번 알 수 있었습니다.
특히 진행되는 시간 동안 이날이 제일 날씨가 좋았기 때문에
날씨와 사진을 동시에 챙기시는 분들에게는 정말 큰 타이밍이었지요.

광화문 광장이 이런저런 모습으로 새롭게 단장되어가는 모습은
아무래도 많은 분들에게 좋은 매력을 가진다고 생각을 합니다.
생태학적으로 본다면 청계천과 광화문 광장은 미묘한 아쉬움을 가지고 있지만
문화적인 도시정경으로 본다면 참 많은 것을 가지게 해주는 것 같습니다.
많은 시간을 함께 할 수 있는 관광자원으로서 너무 몰려있다는 말도 있지만
서울을 가지고 느낄 수 있는 매력이 참 좋은 것 같습니다.

물론 우선은 도시 불빛이 변하는 모습을 담고자 등축제에서 많은 시간을 보냈고
이후에 인사동에 들려서 밥을 먹고 청계천을 지나서 경복궁으로 향했습니다.
그런데 아까와는 전혀 다른 양상을 만나게 되었지요.

이 사진에서는 잘 보이지 않지만 사람들이 정말 바글바글 많았습니다.
입구에서 매표소로 들어가는 과정이 제법 어려웠을 정도니까요.
누구라도 입장을 하면서 찍어보고픈 마음이 생기는 것 때문에
다들 멈칫 멈칫하는데 카메라로 찍어도 좀 이쁘게 나오지 않는
밤이다 보니 이동이 참 많이 지체되는 상황을 만들어 주었습니다.

저도 사실 삼각대를 생각하기는 했지만 그래도 새 기기에 대한 적응을 보기 위한 것으로 생각하고
제가 자랑하는 무적의 손각대로만 도전을 했는데 아쉬움을 느낄 수 있었습니다.
물론 이 이미지에서는 일부러 사람들의 프라이버시를 생각해서 너무 밝게 찍지 않았습니다.

그렇다고 해도 선명한 조명덕분에 이런저런 어려움이 없이 다양한 모습을 담을 수 있었습니다.
이전에 사용하던 20D라면 ISO를 400이상 올렸을 때 참 거친 입자와 컬러 노이즈를 보게되는데
7이는 착하게도 1250까지 여유있게 잡아주어서
재미있는 환경을 만나볼 수 있었지요.

더불어 워낙 많은 인파 덕분에 찍으면서더 충돌하는 모습이 많았습니다.
어르신들은 아무래도 찍어대는 모습이나 정지해있는 바보들의 행진이
못마땅하게 느껴지시기도 합니다.
낮에는 잘 몰랐는데 밤이 되니까 제법 쌀쌀하기 때문에
많은 분들이 "춥다 추워" 하는 말을 여기저기에서 터트립니다.

여기에서는 조금 잘 보이게 찍었는데 얼마나 많은 분들이 계속 들어오고 있었는지
알 수 있지 않을까 합니다. 특히 SLR을 가지신 분들은 더욱 이쁜 사진을 담기 위해서
장노출을 위한 포인트를 잡아서 찍고 계셨기 때문에
굉장히 어려운 이동상황도 볼 수 있었습니다.

물론 저야 손각대라서 그냥 파파파팍 찍으면서 지나간 상황이었지만
아마도 이날 이쁜 사진을 건지신 분들이 많이 있으셨을 것이라고 생각을 합니다.
웹에서 올라와 볼 수 있는 사진 이상으로 개개인들이 취미적으로 찍어 남기시는 분들이
많은 취미영역이니 그런 재미가 독특하다고 하겠지요.
여기저기에서 디지털 카메라로 찍고 그것을 확인하는 모스블 볼 수 있었습니다.
잘 보면 이미지 여기저기에서 켜져있는 LCD빛과 그것을 바라보는 모습을
알아 볼 수 있습니다.

근정전은 워낙 강한 조명이 구석 구석까지 잘 보여주고 있었기 때문에
사실 저같이 대충 찍어도 별 어려움이 없었습니다.
게다가 인파가 너무 많아서 장노출로 이쁜 사진을 찍는다는 것도
제법 어려운 환경이었기 때문에
나름 손각대 사진을 찍는다고 해도 괜찮은 상황이라고 생각을 했지요.

게다가 확실하게 낮에 보는 모습과 달리 밤에 조명을 통해서 만날 수 있는 분위기는
굉장히 묘한 아름다움이 있어서 기쁜 마음으로 셔터를 누를 수 있었다고 생각합니다.

한국 건물이 가지고 처마의 매력은 여전히 동양적인 아름다움에서 기록되는
역사의 모습이요, 사랑스러운 한국스러움이라고 말을 할 수 있지 않을까 합니다.

그러나 사실 이날 찍으시는 분들의 진정한 목표는 건너편에 있었답니다.
그렇습니다. 낮에도 그 아름다운 자태로 많은 이들을 유혹하는
경회루이지만 이날은 밤에 보여줄 요염함을 기대하는 분들이 많았습니다.
다만 이쪽은 더욱 장난이 아니었습니다.

근정전 왕좌는 워낙 많은 어르신과 애들이 점령을 하고 있다보니
감히 어른인 주제에 그 사이를 비집고 들어가서 찍을 용기가 없었기 때문에
그냥 대충 찍고 봤습니다.
사실 이 부분은 낮에도 잘 볼 수 있었던 스타일이니
그렇게 노려볼만한 것은 아니었지요.

개인적으로는 처마의 아름다움이 밤에 얼마나 더 매력적인 스타일을
감아올지 궁금했는데 그 매력이 미묘하게 아름다워서 재미있었습니다.
이쪽은 제법 많이 찍었지만 새 기기에 손이 익지 않아서
어떤 기준을 잡기란 어려웠던 것 같습니다.

보통은 근정전만 돌아보고 가시는 분들도 많았는데 사전에
어떤 목적을 가지고 온 것이 아니라
그냥 사람들이 바글바글하니까 오신 분들도 있는 것 같았습니다.
조금 아쉬웠지요.
아름다운 곳이 많은 경복궁인데 말입니다.

이날의 하이라이트라고 할 수 있는 경회루입니다.
작은 호반 위에 부드러운 불빛과 함께 매혹적인 자태를 뽐내고 있었는데
이것은 낮에 보는 모습과는 완전하게 다른,
아름다운 모습이었습니다.

이날은 바람도 거의 없었기 때문에 장노출로 찍으시는 분들에게는 아주 좋은
기회였다고 생각을 합니다.
덕분에 이미 정면에서 바라볼 수 있는 좋은 포인트는 당당하게 점령되어 있었고
보통 이런 경우 장노출로 2~30분은 버티시는 분들이 많기 때문에
일반적인 분들은 그 틈에 끼어서 아슬아슬하게 찍어야 하는 경우도 많습니다.

저야 그냥 우선 손각대로 대충 날리고 봤지만 집에 돌아와서 사진들을 확인해보니
확실히 아쉽게 찍힌 것들이 많아서 조금 훌쩍였습니다.
이럴 때는 정말 삼각대의 절실함을 느끼게 된다고 하겠지요.

경회루는 이름을 떠나서 그 매력적인 자태를 물위에 아름답게 뿌리고 있었는데
이렇게 다시 바라볼 수 있는 그 느낌과 자태는 굉장한 것이라고 생각을 합니다.

나름 고감도로 확 찍고 봤지만 더욱 이쁜 발색과 느낌이 있었던
그 자태를 제대로 못잡은 것은 확실히 아쉬웠습니다.
앞으로 여건에 따라서 일반공개가 더 있을지 모른다는 말을 들었기 때문에
우선은 이정도로 만족하고 봤지만 다음 기회가 온다면
이쁘게 찍어보고 싶은 욕심이 생겼다고 하겠지요.

낮에 찍으면 굉장히 운치있는 나무와 경회루 포인트인데
확실히 밤에는 찍기 어려운 포인트가 되어 있더군요.
장노출로 찍고 계시는 몇분에게 물어보니
역시 어려웠다고 합니다.

나중에 아무리 봐도 만족할 수 있는 디테일을 찍기는 어려울 것 같아서
화악~ ISO를 올려서 찍어본 녀석입니다.
본래는 이런 디지털 노이즈가 없는 깔끔한 애가 되어야 하지만
고감도 + 손각대로 우선 찍고 본 샷이라고 하겠지요.
보통 저는 여유를 두고 찍을 때 먼저 테스트 샷을 마구 마구 날리는 편인데
(디지털 카메라잖아요)
이런 것을 통해서 그 장소, 그 시간에 대한 감각을 몸으로 익힌다고 하겠지요.
이 정도 결과물을 보면 나중에 삼각대를 가져와서 약 8~15초 정도만 찍어도
이쁘게 나올 것 같다는 결론을 잡을 수 있었습니다.
물론 인파가 없을 때 이야기지만요.

인상적인 불빛이 아름다워서 계속 찍어본 느낌이 있었는데
낮에 본 사진과는 다른 매력이 새롭게 느껴져서
재미있었습니다. 백열등이 주는 멋과는 다른 느낌은
아마도 다양한 빛과 즐겨볼 수 있는 조화가 아닌가 합니다.

그나마 조금 마음에 드는 샷도 잡을 수 있었는데 이럴 때는 무거운 카메라로
차분하게 숨을 멈추고 찍는 것이 좋다고 생각을 합니다.
그만큼 생각해볼 수 있는 즐거움이 좋은 장소가 아니었나 합니다.

더불어 야간에는 다양한 구도 이상으로 정확한 포인트를 잡아야 한다고 생각했습니다.
너무 많은 이들이 와글와글 이동하고 있다보니 이쁜 사진을 찍는다는 것은 포기를 했지만
제가 나온, 문을 닫기 직전까지 굉장히 많은 분들이 그 아름다운 한 컷을 담기 위해서
정말 노력하고 계셨습니다.

다시 돌아서 나와보니
(야간개장 때는 전부 공개된 것이 아니라서 몇몇 장소만 둘러 볼 수 있었습니다)
아쉬운 부분이 자꾸만 느껴집니다.
특히 아갼시간에는 기본적으로 자원봉사단이 안내를 하면서
주변을 보고 있었는데 어르신들이 많았고
날이 춥다보니 이런저런 경고를 하기 어려웠던 것 같습니다.

물론 이쁜 사진을 찍겠다는 열정은 이해를 할 수 있지만
들어가지 말라는 곳으로 우르르 들어가서 찍어대는 모습을 보면
참 어른스럽지 못한 분들이라는 생각을 합니다.

외국인들도 많았는데 그런 곳에서 경계선을 넘어가서
이쁜 사진을 찍겠다고 불법행위를 하는 모습을 보면
이런 분들의 평상시 모습이 어떨까하는 아련함도 느끼게 됩니다.

돌아오는 길에 다시 돌아본 입구모습인데 저같이 구석으로 피해서 찍는 것보다
당당하게 사람들의 통로를 가로막고서 사진을 찍는 분들이 제법 됩니다.
순간적으로 멈칫할 수는 있겠지만 몇분 이상으로 멈추어서 찍어야 하는
장노출을 사람들이 다니는 통로에서 하는 것은 좀 그렇다고 하겠지요.

이럴 때는 디지털 카메라라고 해도 이쁘게 찍기 어려운 부분이라고 생각을 합니다.
본래라면 ISO100에서 차분하게 찍어야 하겠지만
워낙 사람들이 많이 지나다니는 환경이다보니
순식간에 찍고 넘어갈 수밖에 없었던 것이 나름 아쉬움을 토로하게 합니다.

더불어 이 분들도 정말 수고하셨지요.
워낙 많은 이들이 늦은 시각에 펑펑 찍어대느라고 피곤했을 터인데
그 모습에서 진한 느낌을 받을 수 있었습니다.
다만 외국 관광객을 위한 설명 등이 부족해 보여서
이리저리 사람들이 모여서 웅성웅성거리고 있는 모습은
그렇게 좋은 환경이라고 하기 어려웠지요.

저희가 나올 때는 이미 입장을 제지하고 있는 상황이었는데

- 10시까지 개방된 것 때문에 9시부터 입장을 막았습니다.-
많은 분들이 소리치면서 왜 입장을 막냐고 화를 내셨는데 이런 부분들은
조금 아쉽게 느껴졌습니다.

늦은 시간에 다시 주변을 둘러보면서 쌀쌀함을 새롭게 인식할 수 있었는데
바람이 없는 날씨임에도 불구하고 이런 스산함을 느낄 수있었던 것을 생각하면
정말 정말 운이 좋았다고 생각을 합니다.
저는 이런 날을 생각하고 장갑을 준비해왔지만
같이 온 웬수가 맨손으로 와서 동상걸린다고 난리를 해서
장갑 하나를 빼앗겼기 때문에 저도 왼손이 무척 시려운 상황이었지요.

그러면서도 이 날 자신이 '의도한 샷' 하나도 건질 수 있었기 때문에
나름 행복한 시간을 보냈다고 생각을 합니다.
블로그 포스트 꺼리도 충실하게 만들 수 있었지요.
포토사이트에 굉장히 좋은 것을 잔뜩 올려둘 수 있었지요.
해외 친구들에게 이런 한국을 보여줄 수 있어서 좋았지요.

결국 에헤헤 웃으면서 별다방에 가서 차 한잔 마시다보니

그곳에서 다른 친구도 만나게 됩니다.

이날 등축제를 보러왔다가 추워서 들어왔다고 하더군요.

별다방도 굉장히 붐볐습니다.

이런저런 추억을 새롭게 볼 수 있었던

비록 작은 순간이었지만 한이 없는 매력을 즐겨 볼 수 있었던

경복궁 밤나들이였습니다.

간단해 보이지만 의외로 시간이 걸리는 이미지업데이트

2011-06-25T14:27:00.002+09:00

앞서서 써둔 포스트에서 이야기를 했지만 사진 이미지가 조금 많아서

백업을 해둘 생각으로 이런 저런 곳에 업데이트를 하고 있습니다.

기본적으로 사진을 통한 재미와 그것을 통해서 보고 느낄 수 있는

많은 것을 나누어보는 자리가 재미있기 때문인데

이것에 제법 시간을 많이 잡아먹습니다.

아니 그냥 찍은 사진 데이터를 올리는 것 뿐인데

뭐가 어려워?

라는 말을 할 수 있습니다.

네이버 포토갤러리에서는 사진과 간단한 설명, 그리고 태그와 사용기종&렌즈 정도만 넣어두면 되지만

한가지 미미한 부분이 바로 위치정보입니다.

그냥 텍스트로 넣어서 검색이 되면 다행이고 아니면 넘어가는,

좀 아쉬운 부분이 많습니다.

사실 이런 부분은 나중에 거리뷰 같은 부분과 연계가 되면 좋은 점이라고 생각을 하지만

아직까지 이런 부분은 네이버가 조금 어벙하게 진행시키고 있는 점이라고 생각을 합니다.

사실 지도 맵 부분에 있어서 구글이 최강이라는 것은 누구나 알고 있고

더불어 사용할 수 있는 맵 정보활용에 있어서

이런 사진 이미지 업데이트에 효율성이 높아집니다.

특히 사진 이미지는 exif정보에 카메라 촬영정보와

촬영 날짜들이 포함되기 때문에 위치정보는 앞으로

기본적으로 포함될 것이라고 보고 있습니다.

업무용으로는 이런 저런 위치정보가 포함되는 경우가 있지만

취미용으로는 어렵다고 말을 하지요.

그렇다고 해도 생각해보면 앞으로 사진데이터가

디지털화를 가지게 되면서 위치, 지도와 연동되는 재미는

가희 말로 할 수 없는 새로운 문화권을 가질 것이라고 봅니다.

확실히 그런 점에서 플릭커는 새롭게 강화한 이미지 콘텐츠를 잘 구성해 나가고 있습니다.

전세계 500만 플릭커 유저들이 올려대는 이미지가 엄청나다는 것은 이미 유명한 이야기입니다만,

똑같은 샹하이 동방명주 TV탑에 대한 이미지를 업데이트를 해도

네이버 포토갤러리와는 다른 부분이 있습니다.

물론, 손이 더가는 만큼 조금 필요없는 기능이라고 말할지도 모르지만

자신의 취미사진 기록을 되돌아 볼 수 있다는 점에서도 좋은 구성이 아닐까 합니다.

이미지를 찍은 날자는 EXIF정보에 있는 것이니까 당연히 나오는 것이고

위치는 제가 찾아서 지정을 하는 것입니다.

가끔 위치를 잘못알아서 고생을 하는 경우도 있기 때문에

구글어스나 구글맵, 다음뷰 등을 동원해서 제대로 된 위치를 검색하기도 합니다.

교차 검색을 해서 혹시나 잘못 위치를 정할지도 모르는 오류를 줄입니다.

그렇게해서 플릭커에서 보면 이렇게 제가 찍은 사진들을 가지고 월드 지도를 펼쳐 볼 수 있습니다.

한국 내에서만 찍을 대는 한국을 중심으로 조금 더 크게 보이지만

우선 조금씩 업데이트를 하고 있는 사진 구성이 좌우로 넓어지다보니

한 번에 보는 지도에서는 이렇게 표현이 됩니다.

당연히 한국 서울을 중심으로 찍은 사진들이 월등하게 많지만

넓게 포인트로만 보면 겨우 이정도로만 돌아다닌 모습 정도로 보입니다.

하지만 부분 확대를 하면 이렇게 국가별, 지역별으로 구분되어 보입니다.

최대한 확대를 하면 도시, 동네까지 보입니다만 지역에 따라서

지도로서만 지원되는 곳이 있고 위성사진으로만 지원되는 곳이 있습니다.

특히 서울같은 경우는 지도가 조금 미비하게 되어 있어서

(이것은 야후나 구글이나 다 마찬가지 입니다)

위성사진으로 보고 느끼는 재미는 훌륭한 편이지만

정확하게 거리명칭이나 지역주소 등을 기억하지 못하는 분들에게는

정말 정말 고생하게 만드는 모습이지요.

그래서 한국지역을 교차 검색해서 위치를 지정할 때는

네이버와 다음 맵을 주로 해서 찾아보고 있답니다.

가끔보면 알고있던 동네도 행정구역상으로는 다른 호칭으로

불리는 경우를 만나게 되기 때문에

조금씩 그 데이터를 만들어가는 재미도 쏠쏠합니다.

디지털 카메라를 가지고 만들어가는 취미적인 재미를

따로 생성해볼 수 있는 이런 즐거움은

꾸준히 만들어갈 수 있는 디지털문화의 한 편이 아닐까 합니다.

M.A.S. 재미있지만 살짝 아쉬운 느낌. 그리고

2011-06-25T14:25:00.000+09:00

그러고보니 어영부영하게 넘어갈 수 없는 재미가 하나 있었습니다.

요전에 프레스 블로그에서 블로그 1000명에게 배포한 M.A.S.라는 책자가 있었습니다.

이것이 무엇인가 하면!

이런 책자였습니다.

굉장히 묘~~한 구성인데 신제품 설명서 + 신제품 샘플들이 모여서

한 권의 잡지가 된 스타일입니다.

이미 '럭셔리' 나 몇 몇 브랜드 홍보 전용 책자들이 나름대로 유통되면서

색다른 광고전략, 품위있는 광고스타일을 추구하고 있는 것은

알고 있었지만 대뜸 이렇게 다양한 제품들을 모아서 한 권의 책자 형태로,

그것도 월간잡지 형태로 구성을 할줄은 미처 몰랐습니다.

기본은 광고&퍼블리싱을 동반한 구성이기 때문에

책가격을 특별히 독자에게 원하는 스타일도 아니고

다양한 제품 샘플들을 모아서 한 번에 발송,

인터넷에서 입소문으로 활약하는 1,000여명에게

다양한 경험을 시켜줄 수 있는 것이니

기획의도나 제품 구성은 굉장히 좋은 편이라고 생각을 합니다.

더불어 함께 구성된 제품들이 나쁘지 않았습니다.

단, 대부분 여성용 화장품, 기초 화장품들이 기반이 되어 있어서

굉장히 아쉬운 면이 강했다고 할 수 있지 않을까 합니다.

물론 남성지향적이면서 IT스러운 전자 하드웨어를 덜컥 끼워줄 만큼

파워성향이 강한 책자는 아닌 만큼,

- 혹시 모르지요. 연말 특집으로 MP3플레이어나 스마트폰용 앱 다운로드권을

왕창 넣어서 발행할지는 모르겠지만요 -

우선은 이런 샘플들이 포함되어 있는 것으로 책자 성격을 파악하는 것이

우선이라고 할 수 있을 것 같습니다.

물론 제품들도 대단히 좋은, 우수한 물건들로 구성되어 있어서

(남자인 주제에 조금 이쪽을 사용한 경험이 되다보니 알아볼 수는 있었습니다)

상당히 좋은 노력이 들어간 책자와 샘플구성이라는 생각을 했습니다.

다만, 아쉬운 점이라고 하면 화장품, 미용관련 제품의 경우

기초 샘플만을 가지고 얼마나

확~~ 달라지는 경험을 표현할 수 있을까?

하는 생각을 해봅니다.

사람들마다 조금씩 다른 경우가 있겠지만 마스크 팩은 처음 사용했을 때

굉장히 탄력적인 느낌과 산뜻한 레몬 향이 인상적이었다고

생각을 하지만 단 2번 만으로 모든 것을 말하기는 아쉬웠습니다.

더불어 여성의 피부를 반짝이게 한다는 다이아몬드 젬 미라클 세럼은

한정적인 용량이다보니 단번에 어떤 효과를 기대해보기는 어려웠습니다.

제 경우 약한 아토피와 건성피부이다보니 환절기에 고생을 합니다.

그래서 아무래도 미용제품을 오랜시간 접한 편인데

사실 이정도 양이면 몇 번 써보지도 못해서

그 효과를 확실하게 느끼기란 어려운 편이라고 생각을 합니다.

그래서 다음에는 조금 더 MAS용 샘플용량을 늘여서

더 확실한 효과를 경험할 수 있게 해주는 것이 좋지 않을까 하는 생각이 들었습니다.

어찌되었든 이 많은 제품들 중에서 마음에 든 애가 있었습니다.

바람이 거세도 환절기 느낌이 팍팍나는 요즘,

건조해진 피부를 위해서 이런저런 애를 사용해보고 있지만

그때만 반짝할 뿐 큰 효과를 보기 어려웠던 제품들 중에서

이 DHC스베스베 시리즈 샘플은 제법 저에게 좋은 감촉을 선사했습니다.

아토피가 있는 저로서는 사실 비누도 함부로 쓸 수 없습니다.

가끔 천연비누라고 해서 이런 저런 애들을 사용해보지만

피부에 맞지 않고 트러블을 일으키는 경우가 많고

남에게는 맞아도 나에게는 맞지 않는 경우도 있기 때문에

저로서는 아무래도 함부로 비누, 세안제품에 도전하기 어려웠지요.

혹시나 안좋게 되면 피부가 심하게 망가지기 때문에

조심할 수밖에 없습니다.

작은 용량, 잘 해봐야 한 두번 쓰고 말 용량이었지만

이 애들은 이번 바람 센 날에 써보았을 때 아주 놀라운 효과를 보여주더군요.

마일드소프, 비누는 세정력을 높이다보면

피부 보습력을 떨어트리는 경우가 많은데

이 제품은 적정한 수준에서 보습력과 세정력을 동반해서 그런지

세안 후에 바로 피부가 당겨오는 증상이 없었습니다.

참고로 저는 세안 후 30초 ~ 1분 이내에 피부가 당겨오는 건성입니다.

특히 건조가 심한 환절기에는 더욱 힘들지요.

그런데 이 녀석으로 세안을 해보니 그런 부분이 굉장히 여유로워졌습니다.

약 3분 정도 지났을 때까지도 피부에 수분이 남아있는 것이 느껴지더군요.

화장을 하는 것이 아니기 때문에 딮 클렌징 오일이나

선블록 제품을 사용하지는 않았지만

마일드 로션과 올리브 버진 오일을 한 번 씩 사용해보니

이날 나갔을 때 하루종일 피부가 뽀송뽀송한 것을 느낄 수 있었습니다.

남자 주제에 뭘 그리 따지냐고 할지는 모르겠지만

환절기 피부관리를 안하면 고생을 하는 것이 확실한 제 건성피부를

잘 보살펴주는 녀석은 고마운 놈입니다.

그러니 이 시리즌 나중에 따로 구입을 해서 사용해볼 생각입니다.

MAS가 아니었더라면 이런 녀석을 사용해볼 이유가 없었겠지요.

물론 이런 저런 일로 자주 외국을 다니니까

DHC스베스베 시리즈 키트를 선물받거나

샘플을 받을 일은 있었지만 아무래도 여성용이라는 인식때문인지

직접 사용해볼 생각은 못했거든요.

그런에 이번에 MAS때문에 샘플을 접하고보니

나름 블로그스러운 활동을 하는 내가 사용해봐야지

남에게 덜컥 넘겨버리면 미안하다라는 생각에

사용을 해보았는데 확실하게 느낌이 오는 애라서

오오오옷~ 하고 있습니다.

마케팅 요소로 볼 때 좋은 선택을 해볼 수 있는

체험, 경험의 기회라는 것을 블로거들에게 제공하는

M.A.S. 라는 책자는 신선한 즐거움과

재미를 선사하는 만큼 다양한 장르를 선보였으면 하는

바람이 생깁니다.

우선은 미용관련과 음식 으로 샘플적인 애들이 나오고 있지만

제법 박스가 크고 책자는 충실하게 설명과 안내서 역할을 하는만큼

조금 더 다양한 장르로 발전할 수 있다면

다양한 취미인, 블로거들의 취향에 맞는 가능성이

확장될 것이라고 생각을 합니다.

결국 올겨울은 이번에 발견한 다나한과 DHC를 가지고

넘겨보게 될 것 같습니다.

다양한 블로그 세상이 하나로 정리되는 모습을 보면서 New Hope

2011-06-25T14:21:00.000+09:00

취미적인 일이라고 해도 다중 블로그를 관리하면서 다양하게 굴려보기 어려운 것이 사실입니다.

그때문에 우선은 한 번에 써서 다양하게 푱푱 날려버릴 수 있는 환경이라는 것에 대한 열망이 있지요.

그 때문에 파란 블로그에서 지원하는 외부 블로그로 동시 글 발행할 수 있는 기능은 굉장히

유혹적인 가능성이 아닐까 합니다.

현재는 네이버 / 티스토리 / 이글루스 / 파란 정도로만 해보겠지만 그 스타일이 잘 적응되면

여타 블로그에서도 적응해볼 수 있도록 해보고 싶습니다.

다만 하나의 글이 여기저기에 동시에 떠오르면서 중복 적용되는 꼴도 볼 수 있기 때문에

그런 부분들은 조심해야 하지 않을까 합니다. 해보면서 차근차근 재미를 찾아봐야 겠지요.

과연 어떤 형태로 정리될지는 현재 테스트 중이니 앞으로 지켜봐야 하겠습니다.

더불어 몇몇 테스트가 충실하게 연동되는지도 봐야 할 것 같습니다.

12명의 성난 사람들 12 Angry Men

2011-06-25T14:19:00.000+09:00

12명의 성난 사람들 : 분노한 12 배심원

미국 / 12 Angry Men

MOVIE

법정 드라마

감상매체 TV, DVD

1957년

즐거움 50 : 50

보는 것 30 : 15

듣는 것 10 : 5

Extra 10 : 10

100 : 80

저에게 있어서 영화를 보는 재미, 즐기는 매력을 아주 정확하고 진하게 알려준 작품입니다.

지금도 제가 보는 영화 감상 기준에서 혹시나 흐트러짐이 없게 다시 한 번 돌아보는 영화라고 하겠지요. 특별한 감동이나 스토리연출, 화면에서 보여줄 수 있는 다양함이 없이, 고정된 느낌, 한정된 공간연출로서 대사와 12 캐릭터들이 가지고 있는 연기로 이야기를 잘 만들어가고 있습니다.

1957년도 제 10회 로카르노 영화제 심사위원 특별상을 비롯하여 베를린 국제영화제에서 금공상을 수상했고, 1958년도 10회 미국 작가조합상을 각본가 레지날드 로즈가 받았으며 영국 아카데미 시상식에서도 남우주연상으로 헨리 폰다가 수상한 작품입니다. 이때 베를린영화제에서 금곰상을 받은 시드니 루멧 감독에 대한 찬사가 참 대단했다고 하지요.

개인적으로도 그렇고 게임론적인 시선으로 보아도 참으로 대단한 매력을 가지고 있는 법정드라마인데, 기존의 법정드라마가 대부분 검사와 변호사의 공방이었다고 한다면 이 작품은 최종판결을 내리는 과정에서 합의점에 도달하는 인물들, 미국 배심원제도의 12명이 주인공입니다. 이 12명에 대한 이런저런 개성적인 만남은 쭈욱 이어지고 결과적으로 어떤 한 사건의 유죄와 무죄를 놓고 다양한 이야기를 하게됩니다.

물론 지금이라면 뛰어난 관찰적 시점과 통찰력, 사회적 이해관을 가진 인물들이 모여서 조금 더 세련된 과정을 밟을지 모르겠지만 여전히 그 시대를 돌아보면서 그 안에서 보이는 다양한 인간들의 시점을 예리하게 그리고 있어서 재미있는 작품이라고 생각을 합니다. 단순하게 죄를 입증하는 과정이 아니라 그들의 결정에 따라 한 인간의 미래가 어떤 결과를 가질 수 있다는 것에 대한 무게감 때문에 다양한 과정으로 생각을 해봅니다. 또한 이들의 모임이 결코 우연이지만 그 우연 안에 담겨진 사회적인 편견이나 의식의 고찰은 확실히 일반적인 것이 아니라고 생각을 합니다. 단순한 이야기라고 해도 그 단순함에 가려진 보는 이, 가진 사람, 바쁜 생각 등으로 인해 더욱 짙은 무언가를 볼 수 있다는 점에서 이 작품은 굉장히 다양한 재미를 보여주지요.

사람이 사람에게 가질 수 있는 의견과 해석에는 틀림없이 차이가 있고 그 바탕에는 개인이 가지고 있는 사회적 생리가 담겨있지만 배심원제도가 가지고 있는 판결의 일치, 이해의 일치라는 점은 정말 어려운 일이 아닐까 합니다. 실제 이 배심원들의 이해가 판례에 따라서 크게 바뀌는 경우도 있다고 하니까 말입니다. 그만큼 첫인상, 관심을 가지는 배경이 어떤가에 따라서 이해하고 다가가는 과정이 다르다고 하겠지요.

그 누구도 이 소모되는 시간과 과정 안에서 자신들이 생각하고 있는 관점을 조리있고 논리적으로 사람들에게 이해시킬 수 있는가? 라는 점을 보면 참 어려운 일이라고 생각을 합니다. 12명 중 유일하게 의문을 제시한 한 명에 의해서 하나 둘 씩 의심에 의심을 더해가고 그 안에서 다시 자신들이 가지고 있는 생각과 진실된 모습을 보여주고 있는 점을 보면 참 대단한 연출, 스토리, 그리고 시대의 단상이라는 생각을 합니다.

보는 이들에 따라서 그 12명의 모습에 매료되고 동화될 수 있는 자신의 모습을 발견할 수도 있다고 생각하는 저의 모습을 되돌아 볼 것까지는 없겠지만 나름대로 재미있는 연출, 그리고 단순하지만 확실하게 다가오는 의미로서 이 영화는 대단한 즐거움을 주는 작품이라고 생각을 합니다. 또한 적당히 괜찮은 오락성도 가지고 있다고 생각을 합니다. 이런 분위기를 가지고 게임을 만들었다고 하면 ‘역전재판’시리즈와 비슷한 매력이라고도 하겠지요.

100번째 이야기를 만든 코믹월드 Comic World created by the 100th story

2011-06-11T17:08:00.000+09:00

이전 포스트에도 썼지만 드디어 코믹월드가 100회를 맞이했습니다.

이런 저런 우여곡절이 있었지만

1999년 5월에 처음 열린 1회부터 차근 차근 그 행보를 가져오더니

이제 2011년 2월 19일 코믹월드 서울이 100회를 맞이하면서

상당히 역사적인 취미문화의 한 장을 열었다고 생각합니다.

우선 성우 강수진과 서유리를 모시고 벌인 두근두근토크쇼는

상큼하고 아름다운 매력이 아니었나 합니다.

오랜만에 찾아본 회장에 가보니 그들의 이야기를 듣고자 많은 이들이 인산인해를 이루었습니다.

일부러 와이드샷, 파노라마로 묶었습니다. 가로픽셀 1600입니다.

클릭해서 보시면 상당히 길게 보실 수 있을 것 같습니다.

이런 저런 만남에 의미가 있다고 한다면 코믹월드가 그렇다고 하겠지요.

이전에 ACA이야기를 할 때는 제가 모르는 장소에서 벌어진 일들이 있었지만

코믹월드가 시작할 때는 같이 할 수 있었습니다.

그리고 그 이야기는 어느새 100번째라는 놀라운 이야기를 만들었지요.

아마도라고 생각을 하지만 설마 만화, 애니메이션과 같은 마이너 문화에서

취미활동이벤트가 이렇게 오랜시간 연결될 수 있으리라고

누구라도 예상해 볼 수 없었을 것이라고 생각합니다.

가끔은 생각을 해보지만 역시 놀라운 것은 오랜시간 세대가 변경되어가면서도

그 재미와 즐길 수 있는 문화환경이 꾸준히 이어온다는 것입니다.

오늘 하고 다닌 짓은 1회부터 참가해온

동아리 부스를 찾는 것이었는데 대부분 2000년, 몇회가 지난후에 참석한 분들은

만나 볼 수 있었지만 1회부터 참가한 분을 만나 보기란 어려웠습니다.

나름 찾아다니면서 오래된 곳을 찾아보았지만 워낙 오래된,

10년도 더된 일이다보니 다들 가물가물한 기억으로 이야기를 해주었습니다.

죄송할 따름이지요.

꾸준히 10회 단위로 제가 체크를 해두었더라면~ ~ 하는 아쉬움도 있습니다만,

실제로는 어려운 일이지요.

나름 가능성이 있는 곳을 몇군데 접촉할 수 있었지만

이 이상 오래된 곳을 찾기란 어려웠던 것 같습니다.

나중에 확실한 조사가 되면 연결을 해볼 수 있겠지만

당연하듯이 1980년대와 90년대에 활동하던 동아리들은

지금 남아있지 않다고 할 것 같습니다.

대신 이렇게 새로운 문화적 즐거움을 만들어 갈 수 있게 되었지요.

-도전하기 어려운 건담 박스를 보여주신 이진호 박평각 님이었습니다-

사실 이날 날씨가 좋았어요.

그동안 추었던 날을 생각하면 정말 포근한 재미를 알려주었지요.

햇살 가득한 재미가 풍부했지만 그 이상으로

많은 이들이 모여서 즐거운 웃음을 보여주고 있었습니다.

역시 파노라마 샷으로 가로 1600PX로 작업했으니

클릭해 보시면 더 크게 보실 수 있습니다.

오늘은 100회를 가지고 이야기해보려고 했기 때문에 코스튬 플레이어들과는

많이 시간을 보낼 수 없었습니다.

그래도 다양한 개성, 행복한 매력을 느낄 수 있었다고 하겠습니다.

전국바사라3의 모토치카는 파마 님.

꿈빛 파티시엘 4인조를 분한 딸기&도하&가온&호진 님,

마트료시카 미쿠와 구미를 보여준 효우&INT님

감사드립니다.

사진으로는 잘 모르겠지만 쌀쌀한 바람때문에 고생들 하셨지요.

100회까지 갈 것이라고는 아직 생각도 못한 그 행사가

근래에는 750여동아리 팀이 모여서 즐거운 모습을 보여주고

수많은 코스튬 플레이어들이 새로운 행복을 찾는

꿈꾸는 장소가 되어간다는 것에 놀라게 됩니다.

한순간의 추억이라고 할 수도 있겠지만 작은 시간을

함께 보낼 수 있는 소중한 것으로 만들 수 있는

청소년들이 꿈꿀 수 있는 모임이 가득했으면 합니다.

요 두사진은 이날 불어댄 바람을 느끼 해줍니다.

그리고 조용히 떠돌아가 가는 천둥오리 녀석들을 찍다보니

플레이어들이 노는 모습도 보입니다.

나름 따스한 봄기운을 살짝 느낄 수 있는 하루가 아니었나 합니다.

코믹월드 공식 홈페이지 입니다.

http://www.comicw.co.kr/service/main.html

짧은 미래관, 제법 큰 가능성 Short Future Great potential

2011-06-11T17:01:00.000+09:00

태블릿 제품과 스마트 폰은 새로운 IT시장이 품은 가능성을 보여주었고

현실적으로 '손쉽게' 접근할 수 있는 지금 우리의 가능성을 가지고

2010년 이후의 21세기, 향후 90년간 가질 수 있는 미래상을 보여주고 있습니다.

시장과 함께 성장하는 미래보다

지금을 가지고 더욱 큰 이익을 위한 현실을 꾸며보게 되는데

지금이 가지고 있는 이익과 시장의 확장을 염두에 두고서

단일화된 구성을 얼마나 귀엽게 보여줄지는 알 수 없습니다.

찾을 수 있는 가능성은 무한하다고 하지만 실제

그런 현실이 우리들의 생활에 정착되기 까지는 굉장히 많은 경쟁이 있습니다.

그 안에서 다시 돌아보는 미래는 틀림없이 지금 우리가 가지고 있는

현실을 바탕으로 삼았기 때문에 클 수 있지요.

그 현실이 지금 생각하고 있는 IT문화의 단편이라고 해도 말입니다.

구글스러운 타이틀을 가지고 새로운 브랜드 입지를 보여줄지

생각은 해보지만 사실 그 안에서 얼마나 큰 미래를 보여줄지는 알 수없습니다.

20년전의 영화에서 SF를 보여준 미래시에서는 거대기업

인텔과 마이크로 소프트의 독주였지만

지금은 구글이라는 존재가 가진 위협적인 가능성과

사과로운 귀여움을 따져보게 됩니다.

결국 성장하는 시대에는 꼭 대결과 함께 성장하는

미래가 있다는 것을 알게됩니다.

실제 2012년 전후를 기반으로 태블릿 시스템의 확장이나

다양한 미디어 기기의 연결, 3D표현에 가능성을 둔

새로운 인터페이스 등이 등장할 계기를 둘 것이라고 생각했지만

현재로서는 초당 1GB급에 도달할 수 있는 속도전과 함께

그 규격에 대한 정리, 더불어 함께 볼 수 있는

다양한 재미를 생각해봅니다.

물론 이런 상황은 구글의 약진과 더불어 마이크로 소프트가

윈도우 8을 조금 더 빨리 발표할 것,

더불어 인터넷 익스플로어9을 빠르게 시장에 진입시키려는 과정에서

이미 예상된 가능성이지만요.

대뜸 2011년에 들어서면서 바로 월드마켓에는

격전이 시작될 것이라는 말이 나오고 있는데

경제를 바탕으로 한 기술과 브랜드 가치의 변화는

아마도 지금 우리가 알고 있는 그런 것을 넘어서는

새로운 가능성이 될 것이라는 생각을 합니다.

현재가 가지고 있는 미래를 바라보는 이라면 틀림없이 지금 우리가 생각하는

그것 이상의 변화를 가질 것이라고 생각을 하지만

실제 예상을 하고 투자하고, 기록하는 이들의 모습을 보면

예상하는 가능성은 거의 10% 이내의 오차만을 가지고 있다고 하니

정말 대단하지요.

경제적인 관점에서 보는 가능성만을 말하게 되는 경우도 많지만요.

시대의 가능성과 성장을 상징했던 일본의 소니는 '워크맨'이라는 단어를

디지털 시대에까지 이어왔지만 결과적으로 본다면 20세기 역사에 있어서

그 브랜드 가치력은 핵폭탄을 넘어서는 무시무시한 것이었다고 생각을 합니다.

덕분에 아이팟과 아이폰을 기반으로 한 아이~ 아이~ 한 사과공략은

사실 굉장히 뻔한 가능성이라고 생각을 했지만

실제로 인텔과 마이크로 소프트가 가지고 있는 가치관은

성장하고 있는 미래와 비슷한 것 같으면서도

예상가들의 이야기를 넘어서는 높이를 보여준다고 생각을 합니다.

결코 단순비교하기 어려운 경계가 있었지만

지금에 와서 보면 그냥 단순한 상업론이겠지만

인생을 바라보고 성장하는 가운데

큰 기준을 보여줄 것이라고 예상되는 해는

언제나 새로운 브랜드의 등장, 그리고 그 다음해의 불꽃같은 성장을 통해서

월드와이드급 충격을 느끼게 됩니다.

그런데 대뜸, 냉혹한 선전전력이 달려나가야 할 2011을 바라보는 가운데

대뜸 OS와 하드웨어 들이 차세대 아이템 목표를 보여주고 있기 때문에

굉장히 놀라운 연속 공격, IT콤포가 시장을 흔들 것으로 생각합니다.

더불어 '3D'를 통해서 볼 수 있는 즐거움이 얼마나 대중적인 형태로

표면을 덮어줄지 모르게 되어버렸습니다.

특히 스포츠적인 대형 이벤트가 적은 2011년이기 때문에

오히려 하드웨어의 구성에 있어서 경제적인 관념만을 가지고 바라볼 수 없는

무시무시한 형태가 되어가는 것 같습니다.

틀림없이 2010년도에 시작된 IT와 경제의 시작이

2011~12년도 사이에 발전하면서

새로운 브랜드 가치관을 확립하는 기준을 보여줄 것이라고 생각을 했는데

그 여파를 넘어서 더욱 진~~~한 후속문화를 내보여주겠다고 하니 말입니다.

사실 개인적으로 볼 때 엄청나게 큰 변화(소위 말하는 로또나 당첨되지 않고서야)를

겪기 전에는 변화되기 어려운 것이 현대 세상의 문화, 그리고 취미라고 생각을 합니다.

취미로만 따지고 보면 만족할 수 있는 수준을 충족하기 위해서는

로또 3~4번은 당첨되어야 하겠지요.

어쨌든 마이크로 소프트, 구글, 애플과 인텔, 그리고 수많은 월드 브랜드가

새로운 2011년을 기약하면서 다양한 가능성을 보여줍니다.

저도 PC환경만 보면 CPU와 SSD, 그리고 메인보드가 어느정도까지

실생활에 도입될지 궁금합니다.

그리고 3D소프트웨어가 가능성도 보고 싶어지고요.

뭐 공간 입력디바이스의 활약도 기대하고 싶지만요.

다양한 가능성을 가진 일본과 그렇지 않은 일본 various possibilities in Japan and Japanese

2011-06-11T16:55:00.000+09:00

현실에서 생각해볼 때 일본이 가진 만화, 애니메이션적인 풍토는 한국이 가진 것과 다른,

변화하기 힘든 오락문화라는 생각을 했습니다.

같은 표현의 자유를 가지고 있다고 해도

그 부분에 있어서 묘사되는 성적인 표현이나

사회적 관심사에 대한 문화적 이해는

아무래도 도덕적인 기준이 동양과 서양이 가지고 있는

전통성 이상으로 굉장히 다양한 것이라고 생각을 합니다.

실제, 만화, 애니메이션이라는 한 두가지를 가지고

문화적인 기준을 말하는 것은 어려운 일이지만요.

도쿄도지사 이시하라 신타로(石原慎太郎)를 비롯하여

각 PTA단체는 문화적인 성숙과 더불어

동양과 서양의 문화가 미묘하게 더해진 일본의 현 주소를

다시 정리하고 싶은 상황이라고 할 것 같습니다.

미묘한 이야기이기도 하지만 일본 만화에 있어서

특징적으로 잘 나오는 표현 몇가지는 자극적인 가능성을 가지고

그런 부분을 가지고 있기 때문에 그 안에서

결국 숙성된 지금 일본 만화계를 되돌아 보면

진짜로 그런 부분들이 빠진 만화, 애니메이션이 어떤 지위를 가질 수 있을까?

하는 말도 나옵니다.

성적 표현에 대한 규제나 잔인한 폭력적 성향 묘사는

한국과 같은 유교적 성격이 강한 사회, 문화적 구성을 떠나서

부패하는 구조라는 것에 대한 기준이 되는 성, 폭력에 대한 표현을

얼마나 많은 이들에게 말할 수 있을까요?

실제 자유로운 표현의가능성이라는 점에서 보면

아무래도 이런저런 규약이 가능성에 대한 아쉬움을 가지게 합니다.

반면 그런 자유안에서 성장한 문화가 지금에 와서

그것은 사회악적 요소였기 때문에 제거해야한다고 말을 하면

틀림없이 그것이 있는 부분과 없는 부분에 대한 말을 하게됩니다.

전 세계를 통틀어 여성 객체의 팬티를 보여주는 장면을

아주 자연스럽게 소년소녀 시청작품에 포함시키는 일본 취미문화는

'과연 성적인 묘사인가?'

라는 단적인 지침을 떠나서 소년만화라고 말하는 잡지는 물론이요.

'영'이라는 표현에서 지칭되는 청소년 소녀의 취미영역에 있어서

성적호기심을 충족시켜주는 매력적인 가능성을 보여줍니다.

사실 이런 문화적인 표현이나 직설적인 대사 등은

아무리 내성적인 캐릭터라고 해도 그 상황 자체가 묘한 밸런스를 만들어주는데

정작 사람들에게 있어서 그런 부분은 흥미요소로 볼 수도 있고,

이성의 누드에 대한 관심을 표현할 수 있는 가능성으로도 보고 있습니다.

한국에서도 어느새 만화와 애니메이션이 아니라,

엔터테인먼트 부분에 있어서 신체노출 정도를 가지고 말을 하고 있지만

실제 '거대한 시장'을 가지고 있는 미국이나 유럽, 그리고 일본을 바탕으로 할 때

'노출이라는 표현'은 개성의 하나로 이해하고 있습니다.

이것이 결코 어떤 형태로 완성되고 그 안에서 다시 성장하는

문화적인 가능성이라고 해도 실제, '사랑할 수 있는 재미'는

굉장히 미묘합니다.

어렸을 적에 느낄 수 있었던 성적인 호기심이나

폭력에 대한 저항의식, 더불어 심각하게 생각을 하지는 않았지만

개성에 대한 자신감을 굉장히 자만하게 됩니다.

좋게 말해서 그렇지, 일상에서는 청춘의 폭주,

자신만만한 자기중심적인 짧은 생각 하나만으로 세상을 판단하는

멍멍한 인생의 길을 말하는 경우가 굉장히 많습니다.

소위 말하는 찌질한 종자라고 하겠지요.

저도 그런 부류안에 있었기 때문에 다른 성격을 말하기 어렵지만

만화와 애니메이션이 가지고 있었던 취미적인 즐거움과 재미는 결코

정상적인 가능성, 교육환경과는 다른 것이라고 하겠지요.

동화, 만화, 애니메이션이 꼭 행복한 미래만을 보여주는

것은 아니라고 해도 그 안에서 깨우치고 생각해볼 수 있는 가능성은

결코 하나로만 볼 수는 없습니다.

음악, 영화, 예술, 문화단편에서 볼 수 있는 재미는 굉장히 많지만

우선은 자극적인 흥미요소에 끌리는 것을 어쩔 수 없습니다.

게다가 상상할 수 있는 가능성을 굉장히 많이 보여주기 때문에

그 안에서 다시 보는 것이 결국 진정한 자신의 인생 형성에 어떤 것을

만들어 줄지는 누구라고 알 수 없습니다.

그러나 선택적인 가능성에서 볼 때 일본은 수십년간 당연하게

해왔던 표현의 자유 안에서 성적, 폭력에 대한 가능성을

잘 보여주고 있습니다.

간단히 말해서 대결구도는 게임과 연결되기 쉽다는 시장흥행성때문에

더욱 왕도(王道)취급을 받으면서

(물론 이것은 기본적으로 미국에서 시작된 기준이라고 하겠지만요)

그 안에서 굉장히 높은 수준의 문화를 만들었습니다.

그 안에서 단순하게 인간 본연의 심리를 표현할 수 있는

다양한 작품을 만들어 볼 수 있다는 토양을 보여준 것은 누가 보아도 명백합니다.

물론, 그것을 어떤 나라가 어떤 문화로 받아들일 수 있을지는

그 기반이 다른 성격을 가진 사회가 있기 때문이지만요.

25년전만 해도 정말 경멸하는 일본문화의 통속적인 형태를

지금 우리나라는 당연하게 잘 받아들이고

그안에서 다시 자국의 문화 안에서 다시 보여주고 있습니다.

아무리 한국과 일본의 문화 자체가 가진 토양이 다르다고 해도

결국 그 안에서 공감하는 문화적 이해는 같아질 수 있다는

문화침략설도 충분히 이런 형태에서 예상된 부분이었습니다.

실제 취미문화권에서 볼 때 결국, 일본문화, 만화, 애니메이션에 대한

자극적인 표현부분에 만족하는 부분과

그런 부분이 빠졌을 때 만족할 수 있는 부분을 나누어서보면

사실, 별반 다른 것이 없다고 생각을 합니다.

이것은 제가 10대일 때와 20대일때, 30~60대 일때도 같은 것이라고

말하기 어렵습니다. 저는 아무래도 다양한 시대와 문화,

장소에서 만나본 이들과 교류한 가능성을 보고 있기 때문에

어쩔 수 없이 생각해보게 되는 것 같습니다.

그렇다고 해도 표현의 자유를 지키고자 하는 일본의 출판사,

애니메이션 산업들은 앞으로 어떤 부분을 가지고

일본의 현실과 다시 만들어 갈 수 있을지 생각해봅니다.

어찌되었든 현재, 일본 도쿄에서는 성적표현에 대한 만화문화에 대한

억제력과 그것을 돌파하려는 두 세력이 대립하고 있습니다.

사실 말을 하고 보면 성적수치심을 유발시키는 것이 당연한

연출들이 당연하게 보여지는 과정을 보면서

그것을 얼마나 새로운 문화의 가능성으로 발전시킬 수 있을지

알 수 없습니다.

이미 판결회의록에 따르면 법적 효력을 발휘할 수 있는 형태로 까지 발전을 했지만

'실제로'

이 법령이 어떤 가능성과 어떤 미래를 변화시킬 수 있을지

그것은 굉장히 미묘한 상황이라고 하겠지요.

어쨌든 세계 문화에 있어서 당당하게 이런저런

즐거움(?)을 표현해온 일본 만화와 애니메이션,

심지어 게임문화에 까지 어떤 결과를 가지고 올지는

앞으로 지켜보게 됩니다.

저질문화도 문화다!

저급한 표현도 예술영역이다!

사업성공을 위해서라면 어떤 것도 이용할 수 있다!

라는 것은 상업과 함께 성공할 수 있는 다양성이 있습니다.

벗는 것에 결코 거부감이 없는 문화적 사회인식은

아무래도 이런저런 가능성이 있기 때문이겠지요.

비록 흥미위주의 가능성이라는 말도 있겠지만 이번 대립으로 인해서

앞으로 성인지향 만화, 출판, 게임, 애니메이션데 대한 형태가 바뀔 수 있다는

점도 많은 이들의 뇌리속에 박힌 이상 앞으로 그 가능성은

다양한 문화적 발전 이상으로 더욱 무시무시한 재미를 보여줄지도 모르겠습니다.

진격의 거인 Advance of the giants

2011-06-11T16:45:00.000+09:00

진격의 거인

일본 / 進撃の巨人

드라마 액션

이사야마 하지메(諫山創) 작

COMIC/ MAGAZINE

일반판

2009년 10월호 ~ 별책 소년 매거진(別冊少年マガジン) 연재중

현 3권까지 발행중

출판사 코단샤(講談社)

스토리-감동 30 : 21

스토리-웃음 20 : 6

스토리-특색 10 : 8

작화-캐릭터 20 : 19

연출 10 : 9

Extra 10 : 8

100 : 71

이 작품에 대한 감상은 3권 정도 까지 본 후에 정리하려고 기다리고 있었는데 어느새 일본 '2011년도 이 만화가 대단해' 부분에서 노미네이트 되고 있었더군요.

작품 자체가 가지고 있는 판타지 색과 과감한 연출은 굉장히 강렬합니다. 스타일만 보았을 때 저는 1~3화를 보고 ‘어엇 설마~~’ 하는 스토리 예상을 해보았는데 반은 맞은 것 같고 반은 틀린 것 같은 분위기를 느끼게 해주면서 흥미진진한 전개를 느끼게 해줍니다. 이런저런 작품을 보게 되면 아무래도 조금씩 닮아가는 전개를 보게 되지만 의외로운 전개나 구성을 보면서 그 안에서 새로운 재미를 찾게되는 것은 역시 취미적 시선을 가지고 있기 때문에 그런 것 같습니다.

전체적으로 굉장히 거친 선을 가지고 있는 작화지면 구성이나 연출이 특징적이고 그 안에서 다시 돌아 볼 수 있는 매력이 신선한 작품이라고 생각을 합니다. 새로운 구성이라는 점에서 보면 그만큼 ‘원인과 결과’가 굉장히 미묘한 작품이 될 것 같은 예상도 하게 되지만 천하의 점프 편집부의 말에 반감을 가지게 되어서 매거진 편집부에 작품을 들고 간 작가인 만큼 일반적인 만화작가와는 다른, 확실하게 강력한 자기 색을 보여줄 작품이 되어주기를 바라게 됩니다.

스타일만 따지고 보면 굉장히 미묘한 구성이나 연출, 세계관이라는 것을 알게 되지만 인과관계가 굉장히 진해서 다른 부분들을 넘어서고 볼만한 재미라고 생각을 합니다. 그만큼 보는 이들을 빨아들이는 전개가 즐겁지요. 재미있는 부분이 강한만큼 그림자같은 연출도 보여주고 있어서 굉장히 미묘한 줄타기를 하고 있는 것 같지만 그런 부분이상으로 매력적인 캐릭터들이 보여주고 있는 강한 개성은 이 작품이 가지고 있는 그 어떤 형태 이상으로 대단한 것 같습니다. 물론 선과 악의 정의도 세우기 어렵고 감상에 치우쳐진 작품이라는 것을 알고 있지만 보여주는 작품 자체의 열정이 굉장히 뜨거워서 재미있는 작품이 아닐까 합니다.

과연 어떤 형태로 그 마지막을 정열적으로 구성 지을지 궁금한 작품이 아닐까 합니다. 다만 너무 절망적인 구성이나 표현이 많다는 것 때문에 이 작품이 어느 정도 비장한, 그리고 무거운 작품이 되면 어떻게 하나… 하는 생각도 듭니다. 더불어 전개되는 템포가 조금 미묘해서 과연 얼마나 많은 분들에게 인상을 남길 수 있는 작품이 될지 묘한 구성이지요.

즐겁게 다녀온 찰리브라운 카페 Happy Charlie Brown Cafe

2011-06-11T16:36:00.000+09:00

타이틀 그대로 굉장히 즐겁게 다녀왔습니다.

분위기나 느낌이 에헤헤~ 한 판타지를 알려주었다고 하겠지요.

사람들에 따라 이런저런 취미적인 구분을 따로 나누어 볼 수 있겠지만

찰리브라운, 피너츠는 굉장히 아동틱하면서도 나름대로 철학적인 분위기를

가지고 있는 세계적인 작품 중 하나입니다.

대표적으로는 역시 이 스누피~ 독, 강아지가 인기였지요.

마침 이런 저런 일이 겹쳐지면서 급하게 들러본 찰리브라운카페 신림사거리 점포입니다.

입구에 론칭 2주년 기념 이벤트를 알리는 것도 보여서 에헤헤 했습니다.

물론 본래의 목적인 캘린더, 탁상달력을 구입하기위한 방문이지만

그 아기자기한 매력을 잘 보여주고 있어서 좋았습니다.

카페 전경을 보기좋게 다 잡아 보고 싶었지만 주변이 기본적으로

먹자골목과 밀접한 환락가이다보니

굉장히 조명들이 어수선하게 난립해 있었습니다.

덕분에 조금 아쉬운 사진이 되고 말았지요.

조금 더 차분하게 찍어볼 수 있는 환경이라는 좋겠지만요.

음료를 주문하고 받게되는 대기표에도 이렇게 찰리가 에헤헤하게

도입되어 있어서 기다리면서도 볼 수 있는 재미가 있습니다.,

아무래도 이런 이미지 카페는 이것 저것 볼 거리가 많아서

혼자서라도 그윽한 감상시간을 가질 수 있게 해주는 것 같습니다.

그만큼 귀여운 것들이 주변에 깔려있다는 이야기지요.

당연하게 텀블러나 머그컵, 티세트 등이 자리를 잡고 있어서

다양한 팬들, 입장객들의 시선을 끌고 있습니다.

당연한 이야기지만 이 점포에 들어서는 이들의 대부분은

이 작품, 또는 이 캐릭터를 알고 있기 때문에 접근하게 됩니다.

그런 이들의 호기심과 분위기만족도를 높여주고 있기 때문에

결코 나쁘지 않은 선택이라고 하겠습니다.

타올이나 캐릭터 인형, 슬리퍼등이 잘 진열되어 있어서

보는 이들에게 한껏 피너츠 분위기에 도취되어 살아가도픈 매력을 착실하게 알려줍니다.

그 분위기는 확실히 일반적으로 생각하기 어려울 정도로 유혹스럽다고하겠지요.

과거 이유도 없이 그냥 귀여워서 구입한 팬시 상품들이 많았던 것을 떠올리면서

이런 유혹많은 세상에서 취미인으로 살아가는 것이 얼마나 힘든 것인가?

하는 생각을 해봅니다.

파자마 등을 비롯하여 다양한 분위기를 잘 연출해 보여주고 있는 가운데,

여기에 있는 것들을 전부 손안에 넣어서 방을 장식하고픈 유혹이 뿌리칠 수 있는

분들은 물론 많이 있겠지만 취미인에게는 참으로 가혹한 시련이 아닐까 합니다.

물론 연인들이 갔다가~ 자기야~~ 나 저거!! (눈 빤짝 빤짝)

하면 견디기 어려운 상황이 되겠지만요.

더불어 이런 저런 카페 구석, 계단, 벽면 등에 인테리어로 장식된

관련 제품들의 유혹은 굉장히 단순하면서도

따스한 정감을 알려주고 있어서

어지간한 취미인은 물론이요. 디지털 카메라를 가지고 다니는 분이라면

바로 자신도 모르게 철커덕 하고 있을 상황을 만들어 줍니다.

스토리 등을 알고 있는 분이라면 더더욱 에헤헤 하면서

셔터를 누를 것 같습니다.

분위기를 생각해서 일부러 플래시를 터트리지 않고 잡았는데

그 묘한 정감어림이 참 재미있었던 것 같습니다.

(당연히 제 네이버 포토갤러리 직행 이미지들입니다)

본래 가지고 있는 색깔도 충분히 아름답고 귀엽지만

이렇게 흑백으로 다시 보아도 귀엽다고 말할 수 있는 분위기 연출이

참 재미있었습니다.

아무래도 좋아하게 되는 제품인 만큼 보는 사람에게도 그만큼 애정어린

느낌을 더해 볼 수 있는 것 같습니다.

이벤트중인 시계나 머그컵, 다이어리, 책자, 달력등은

계산대 바로 앞에서 판매중이었습니다.

이런저런 느낌으로 골라볼 수 있는 재미가 있었다고 하겠지요.

과거 제가 가지고 있었던 피너츠 만화와 달리 지금 것은 굉장히

고급스럽게 구성되어 있어서 팬들에게도 새로운 유혹으로 다가올 것 같습니다.

현재 이벤트 판매중인 (3,900원짜리) 캐릭터 머그컵들입니다.

대표적인 캐릭터들이 딩가딩가하게 나와있지요.

저는 이전에 포스트한 것 처럼 우드스톡을 골랐지만

연인이나 친구들의 인연들을 생각하면

이래저래 고심하게 되지 않을까 합니다.

저는 이 때 달력이 급해서 후다닥 들어간 편이지만

이런 저런 애들이 놓여있는 것을 보면서 확실히 캐릭터를 바라보면서 즐길 수 있는

분위기라는 것은 굉장한 것이라는 것을 새삼 느낄 수 있었습니다.

이런저런 것들을 바라보고 있는 것만으로도 행복하기 그지없었거든요.

물론 이날의 최고 목표인 탇상 달력은 제일먼저 손에 넣었습니다.

머그컵은 6개들이를 다 살까 생각을 했지만 나름대로

이벤트용이 아닌 다른 애들도 보고 싶었기 때문에

자제를 했습니다.

뭐, 피너츠 팬이라면 준비된 컵 20여개를 전부 구입했을지도 모르지만요.

(주변에 그런 인간 몇 있습니다)

저는 크리미한 애플음료를 주문했는데 굉장히 시원 달콤했습니다.

날씨가 좀 추워서 이런 것을 주문하는 이가 있을까? 하지만

안이 무척 따시시했기 때문에 저는 시원하게 마실 수 있었습니다.

플래스틱 컵에도 이쁜(?) 찰리브라운 로고가 있어서

사실 가지고 싶은 욕망이 불끈 솟아오르는
그런 디자인이 아닌가 합니다.

게다가 카페는 기본적으로 이런저런 인테리어가 굉장히

귀엽게 구성되어 있어서 각 층, 분위기, 느낌을 전부 만끽하고픈

매력을 가지고 있었습니다.

기본은 역시 음료샵이기 때문에 대부분의 카페와 별반 다를 것이 없지만

캐릭터 디자인과 인테리어는 확실히 메르헨 분위기를 잘 보여줍니다.

무표백 종이 한장에서도 만날 수 있는 로고는 알게 모르게

찰리스러운 분위기를 느끼게 한다고 하겠지요.

사실 처음 이 브랜드가 생겼을 때 친구랑 이야기 한 것이

'피너츠' 카페라는 타이틀은 아무래도 영어권에서 속칭적인 부분도 있어서

어려울 것 같지만 과연 스누피와 찰리 중 누가 메인 타이틀이 될까?

하는 취미논이 있었습니다.

저는 개인적으로 우드스톡파였지만 아무래도 대중적인 카페 이름을

우드스톡으로 지으면 사람들이 안올 것 같고,

대중의 귀여움을 한 껏 받은 스누피 카페~가 가장 우선시 되지 않을까 했지만

결국 '주인공' 찰리가 이 카페의 간판이 되었습니다.

뭐, 철학적인 주인공은 '슈로더'라는 말도 있지만요.

실내 조명도 굉장히 깔끔해서 이런저런 재미를 느끼게 해줍니다.

아마 처음 간 분들은 거의 360도 고개를 돌려가면서 다 돌아봐야

놓치는 것 없이 이런저런 분위기를 만끽할 수 있지 않을까 합니다.

서울지역에만 3개 점포가 있는데 각 점포마다 조금씩 인테리어가 다르다고 하니

노리시는 분들은 다 골라보시는 재미가 있지 않을까 합니다.

별다방이나 콩다방 등은 아무래도 일괄적인 분위기가 있지만

이런 캐릭터 브랜드 카페는 조금씩 분위기를 바꾸어 보는 것도

재미있지 않을까 하는 기대감이 생깁니다.

이벤트 판매중인 머그컵등은 아마 올해 연말까지 쭈욱 만날 수 있을 것 같습니다.

내년이 되면 다른 애로 바뀌거나 종료될 수도 있겠지만요.

(뭐 론칭 기념을 매년 할 수도 있겠지요)

개인적으로 이 날 분위기에 있어서 가장 마음에 든 녀석입니다.

사람들이 반사되는 거울이기 때문에 어떻게 해서든 초상권을 피해서 찍으려고

이리저린 각을 잡아서 찍은 애인데

제법 분위기가 잘 맞아서 재미있게 나와주었습니다.

가끔 연인을 데려가서 거울에 반사되는 분위기를 잡아보는 것도 재미있는데

그런 연출 안에서 이런저런 재미를 볼 수 있는 재미가 있지 않을까 합니다.

개인적으로는 슈로더도 굉장히 멋진 분위기를 연출해주지만 아무래도

피아노 없는 슈로더라는 것은 굉장히 만나기 어려운 상황인 만큼,

이래저래 슈로더+피아노 라는 형태를 기본으로 보게되는데

덕분에 색다른 모습을 달리 찾아보기 어려운 것도 사실이지요.

제법 덩치가 있는 연출이 아니면 만나보기 어려운 슈로더지만

여기서는 이렇게 당당하게 한 스타일을 보여줍니다.

지적이면서 쿨~~한 예술가의 단상이라고 하겠지만요.

저는 이 애를 들고 왔지만 이런저런 매력이 여기저기에 숨어있는 찰리 브라운 카페는

한 번 친구나 연인 부부가 둥가둥가한 기분으로 다가가도 재미있는 곳이라고 생각합니다.

그 아늑한 귀여움은 확실히 월드 클래스입니다.

어제 먹은 저녁밥 Dinner ate yesterday

2011-06-09T14:39:00.000+09:00

그러고 보니 어제 먹은 저녁밥

아버님이 해안가에서 자라셔서 해산물에 관해서는 조예가 깊으십니다(^^).

생선류나 생굴 같은 것은 손쉽게 접하는 음식 중 하나입니다만 어제는 감동적인 식사였습니다.

사진 위에 나온 애는 '아구'입니다. 기본적으로는 아구매운탕이었지요.

아버님이 생선류를 좋아하시기 때문에 저도 좋아하는 편입니다. 제가 갑각류 알러지에 걸린 이유도 어렸을 적 너무 많이 먹어서 생긴 것이라고 말씀드렸다시피 해산물은 집에 많았습니다. 그래서 많이 접했지요. 그러나 어른이 되고나니 (세월이 지나니) 해산물이 제법 많이 비싸져서 함부로 먹을 수 있는 애들이 되지 못했지만 그래도 가끔은 이렇게 맛있게 먹습니다.

사실 너무 맛이었어 미쳐 사진을 찍지 못한 '아구의 간'이 주는 그 담백 고소함은 정말 대단한 것이라고 생각합니다. 워낙 작은 양이지만 그 맛은 세계 3대 미식아이템에 준하는 것이지 못하다고는 생각하지 않습니다. 다만 먹는데 급하다보니 미처 사진을 찍어두지 못한 것에 아쉬움을 표합니다.

이전에도 말씀드린 적이 있지만 저희 집은 뒷산에 텃밭이 있습니다. 그리고 그곳에서 이런 저런 작품을 키워 먹습니다만 이중에서 올해 수확물인 '갓'을 더해서 만든 갓 물김치는 아주 좋았습니다. 갓 자체의 톡 쏘는 맛이 있는 것은 아니지만 자칫 맹숭할 수 있는 물김치의 맛에 독특한 향과 색을 더해주는 갓은 참으로 재미있는 녀석이란 생각을 합니다. 물론 큰아버지 댁에서 전해오는 갓김치의 톡쏘는 것과는 다른 것은 역시 땅과 기후의 차이겠지요.

제가 두부를 좋아한다는 것은 제 블로그에 오래들려보신 분이라면 아시고 계실 듯.

이렇게 쌀쌀한 날씨에는 생두부도 좋지만 살짝 구운 두부도 좋~습니다.

이 녀석은 아구의 목청살입니다. 아가미와 목~위 사이에 있는 살로 그 쫀득함은 가히 끝내준다고 하겠지요. 오랜시간 해산물과 친하게 지내오신 아버님이 권하는 아구살 중 하나입니다. 물로 포근, 담백한 아구살로 이루어진 찜도 좋지만 이런 부분의 맛과 간의 담백 고소함을 밧볼 수 있는 것은 역시 경험자, 연장자가 있기 때문에 가능한 것이라고 생각합니다.

역시 텃밭에서 기른 알타리 무우로 만든 김치입니다.
여기에 살짝 눌린 누룽지 밥과 함께 하니 순식간에 밥이 넘어가더군요.
역시 집에서 먹는 밥이 최고라는 생각을 다시한번 하게되었습니다.

2년만에 만들어보기 Create two years after

2011-06-09T14:32:00.000+09:00

만 2년 만에 다시 두들기고 있는 레진들.

이라고 해도 피겨는 조금씩 건드렸고, 로봇 아이템들은 간단한 애들을 잡았었는데 이번에 약 2년 만에 ‘모터헤드’를 잡았습니다.

방안에 밀려있었던 애들 중 18개가 있더군요.

덩달아 밀려두었던 피겨도 9개 껍질을 벗기어 작업하게 되었습니다.

더 이상 쌓아두었다가는 정말 기억의 저편으로 넘어갈 것 같은 애들이라서 이번에 시간을 잡아, 지퍼 팩을 풀었지요.

보통 구입과 함께 부품 확인하고 한번 세척과 삶은 후에 센터부품, 왼쪽과 오른쪽 제품들을 구분해서 포장하고 언젠가 만들어야지…… 하는 식으로 넘어갔었는데 그게 좀 심해서 16~7년 전 제품도 튀어나오니 고심하게 됩니다.

그래서 우선 연도별(…라기 보다는 먼지가 많은 순으로) 손에 집히는 대로 모터헤드를 다시 시작해보자 하는 가벼운 (정말 가벼운 생각) 느낌으로 시작했는데 이게……. 참.

도료야 취미 때문에 언젠가는 쓸 일이 있겠지 하는 생각에 여유가 될 때마다 조금씩 구입을 했었고. 서페이서, 퍼티, 도구들은 웬만한 것 다 있고 작업실도 있지만, 문제는 쌓아둔 책과 장난감(주로 건담 프라모델과 스케일 모델) 박스들 때문에 작업장으로 들어가기 불편한 점 때문에 소문난 외주 작업실, 프라방에 굴러갔습니다.

이전에 했던 한 가닥(내심 자화자찬, 자만심에 빠져서)이 있으니 결코 어렵지 않을 것이라는 생각을 했지만 이게 참 생각대로 되지 않습니다. 무엇보다 작업장소가 손에 부담을 주어 쉭~쉭~ 풀어나가지 못합니다. (날씨가 추우면 고생해요) 게다가 생각한 것 이상으로 작업속도가 느립니다.

양면테이프로 부품 잡이 만드는 것부터 환경이 바뀌니 전부 다 새로 해야 하니 그만큼 시간을 많이 잡아먹게 만듭니다. 게다가 매번 모델 용 쓰다가 공업용 한 번 써보니 피부가 나리를 치내요.

모터헤드 6대, 피겨 9대로 시작한 일도 이것도 하고 저것도 하고 방 조금씩 치워가면서 굴려보니 어느새 모터헤드가 9대가 되었습니다.

현재 스코어입니다.

1.오제 알스큘 - 워크샵 버전 / 2번째 도전 - 1차마감 서페이서 2차마감 바탕색

2.밧슈 - 한정버전 - 보크스 버전 / 첫 번째 도전 - 1차마감

3.SR1 - 워크샵 버전 / 두 번째 도전 - 1차 마감

4.코브라 스완 - 보크스 MM / 두 번째 버전 - 1차마감

5.KOG - 워크샵 버전 / 3번째 도전 - 1차마감 서페이서 2차마감 바탕색

6.V사이렌 104 - 보크스 MM / 첫 번째 도전 - 1차마감 서페이서

7.사이렌 F - 보크스 SSS / 두 번째 도전 - 1차마감 서페이서

8.테러 미라지 - 보크스 SSS / 첫 번째 도전 (다른 버전 1번 제작) - 1차마감

9.뱅돌 - 워크샵 버전 / 두 번째 도전 - 1차마감 서페이서 실패 (신나 목욕 대기중)

--------까지 작업 중입니다.

무식한 드라고너스 마이스터가 되지 않을까 합니다.

10.알카나 사이렌 - 보크스 버전 / 두 번째 도전

11.원더 스카츠 - 카이요도 / 첫 번 째 도전

12.넵튠 - 워크샵 버전 / 첫 번째 도전

13.KOG V3 - 보크스 버전 / 첫 번째 도전

14.루미너스 미라지 - 보크스 버전 / 두 번째 도전

15.레드 미라지 - 워크샵 버전 / 4번째 도전

16.레드 미라지 - 보크스 버전 / 2번째 도전

17.레드 미라지 - 실리콘 트라이브 버전 / 첫 번째 도전

18.밧슈 더 블랙 그라드 (1989년 버전)- 두 번째 도전

이렇게 작업대기 중입니다.

문제는 한꺼번에 작업하게 되면 거치대와 공간이 모자란다는 것이겠지요.

건조시간도 고생이고요.

건조 중 먼지도 싫어요.

우선 9대가 좀 끝나면 밀려 있던 MG랑 HGUC도 건드려야 겠습니다.

MG는 당장 리가즈이랑 FAZZ가 길을 가로박고 있어서 치워야 겠고, HG는 SEED MSV애들이 걸리적 거립니다. HGUC는 갸프랑 2개하고 (하나는 개조하려고) 디오, 짐 2개, 슈퍼건담 1개를 치워야 합니다.

그러고 보니 가조만 했던 레진 키트들이 역시 봉다리 안에서 잠들어 있습니다. 먼지와 함께 마징가가 1개, 그레이트 마징가 1개, 겟타 로보가 2개, 캐릭터 피겨가 6개. 빅 사이즈 로봇이 3개 있네요.

이번에 작업을 하면서 느낀 점들을 정리해 보았습니다.

도료들이 좋아졌습니다.

…라기 보다는 다양한 브랜드의 다양한 애들이 변화했다고 하겠지요.

확실히 아크릴과 락커 도료를 처음 접했을 때를 생각해보면 그 독한 냄새에 대한 나름대로의 추억이 있습니다만 초기에는 정보 부족으로 이런 저런 실패를 했던 기억이 새록새록 피어오릅니다. 반면 지금 시작하신 분들의 이야기를 들어보면 확실히 실패비율은 줄었지만 그만큼 추억은 적은 것 같습니다.

서페이서 작업이나 5~6번 정도의 기반 작업이 많이 줄어든 느낌도 받았습니다.

특히 군제는 역시 군제라는 생각을 했습니다.

가이아나 피니셔즈에 대한 이야기도 많고 확실히 특성적으로 좋은 것도 있지만 범용성이나 대규모 업체로서 페레리나 펙트라와 같은 것을 넘어서 일본 도료들이 무척 깔끔해진 느낌을 많이 받았습니다.

그렇다고 해도 역시 군제의 전통적인 관록은 무시할 수 없겠지요.

특히 깔끔한 도장을 즐기시는 분들에게 있어서는 참 좋은 선택의 기준이 되지 않았나 합니다.

모터사이클이나 스케일 모빌의 도장이라면 제법 좋은 느낌을 줍니다. 과거에 아크릴 계열 도료로서 밀리터리 관련 도색을 할 때는 새로운 느낌의 광~빨 느낌을 보여주는, 또는 메탈 질감을 표현해주는 녀석을 꿈꾸면서 작업을 했는데 정작 지금에 와서는 그런 애들이 많아지고 그런 기준이 시작점이 되어 너무 깔끔한 애들만 많아진 것이 아닌가 하는 생각도 합니다.

서페이서의 겹칠 방법.

도료의 조색비율.

새로 나온 브랜드의 조색.

프리미어 펄의 조합.

이런 것들을 보면서 확실히 개개인들이 느낄 수 있는 '조색의 폭'이 넓어진 것은 사실입니다.

마조라 컬러와 같은 변화하는 컬러부터 온도에 따라 변화를 가지는 색 등은 이제 개개인이 다룰 수 있는 기준까지 나와 있지 않은 가 하는 생각을 합니다.

그래서 오랜 만에 추운 날에 (장소가 춥기도 했지만) 새롭게 뿌려보는 애들은 색다른 재미를 보여주었습니다.

이래저래 색을 써본 것도 오랜만이지만 (그동안 가조만 하고 서페이서만 죽어라 뿌려대고 살았으니까요) 새로 나온 애들 한 6종류 8색 정도를 써보았습니다.

이전과 달리 신너도 이런 저런 느낌을 비교해 볼 수 있었네요.

일반 모델용 도료와 공업용, 레벨링 신너와 비교해 볼 수 있어서 좋았습니다.

공업용과 비교해보니 확실히 레베링 신너가 좀 다른 퍼짐을 보여주는 것이 비교되니까 좋았습니다.

이전에는 타미야와 군제 것을 메인으로 써왔지만 이제는 제법 여기저기 나와 있는 애들을 굴려보니 그 비중이나 농도, 조합의 재미가 새롭다는 것을 느꼈습니다.

곱게 먹고 거칠게 먹는 도료의 차이점이나 완성후의 감상들을 보면 확실히 느낌이 다르다고 하겠지만 저의 경우 광빨이나 깔끔, 롯아웃 버전은 모터스케일이나 건담 프라모델에서 지겹도록 만졌기 때문에 모터헤드와 같은 레진키트 분야에 까지 적용하는 것은 좀 아쉽다는 생각을 합니다.

게다가 광포질(光포질 = 광사포질: 광 빨 내는 사포질 : 狂포질이라고도 합니다)이라고 불리는 작업 이후에 콤파운드라는 마감작업은 놀라운 재미를 보여주니만 어느 정도 선을 넘어가면 단순 작업이 되어버린다는 느낌을 받게 됩니다.

광포질의 경우 400번으로 한번, 5~600번으로 한번 800번으로 한번, 1200~2000번으로 작업 후 최종적으로 마감을 한번 더 2000번으로 꾸며주는, 최소한 5~6번의 사포질을 기반으로 한 노력의 산물이면서 참으로 다양한 정성이 더해져서 아름다운 완성품의 재미는 확실히 20세기에는 꿈꾸기 힘든, 미래지향적인 작품구성이 아닐까 합니다.

그런데 사람이라는 것이 참 이상하지요.

그때는 이런 녀석을 만드는 것이 꿈처럼 느껴졌었지만 시간이 지나 다시 이런 구성을 여유롭게 구성할 수 있는 시대가 되어버리니, 다시 그 거친 입자를 자랑하는 옛날 느낌이 그리워지는 것은 어떤 일이라고 할까요?

KOG를 작업하다보니 맨 날 하는 금색보다 (처음은 그냥 금색, 두 번째를 좀 오렌지 기운이 강한 금색) 다른, KOS를 만들어 보고 싶어졌습니다.

뭐, 의도한대로 될지 어떨지는 잘 알 수 없지만 3번째 정도 되니 같은 색으로만 만드는 것보다 이번에는 지정된 컬러와 다른 제 스타일에 어울리는 녀석으로 구성지어 보고 싶어졌습니다.

그래서 2년 만에 다시 잡기 시작한 모터헤드들은 전부 제 멋대로 컬러로 만들기로 결심했습니다.

다만 ‘레드 미라지’는 확실히 설정대로의 느낌이 강하기 때문에 어떤 변화를 줄지 아직도 고심 중이지요.

그와 함께 과거에는 두번다 좋은 모습으로 만들지 못해, 실패했다고 생각하는 투명 레진으로 두른 미라지나 여타 녀석도 좀 다시 구해보고 싶은 생각도 듭니다.

사실 도색이란, 원형을 떠나서 제작하는 자신이 가지고 있는 감성과 느낌을 다른 이에게 전달하는 수단이라는 생각을 합니다. 모든 이들에게 공통된 출발점을 안겨주는 프라모델과 레진 키트들은 각 모델러, 취미인들에게 도색이라는 과정을 통해서 그들이 가진 개성을 보여준다고 생각합니다.

(그렇다고 해도 레진키트, RE캐스팅 된 애들은 업체나 브랜드 별로 천차만별의 완성도를 보여주고 있기 때문에 이번에 그런 것을 여실하게 느꼈습니다. 과거에는 띄엄 띄엄 작업해서 그렇게 느끼지 못했는데 이번에 좀 무식하게 사포질 해보고 다금질을 해보니 정말 화악 가슴속으로 다가오더군요)

당연히 원작의 느낌. 시대설정에 충실한 재연도 많은 재미를 보여주지만 그것만 꾸준히 하는 것도 좀 그렇다고 봅니다. 실제 1989년부터 레진키트를 만진 저로서는 솔직히 그동안 지겹도록 만져 와서 차라리 인젝션 키트가 재미있고 쉽다는 생각을 하면서도 단차고치고 자신의 느낌대로 만들어 볼 수 있는 레진키트의 재미야 말로 무시할 수 없는 것이라는 생각을 합니다.

특히 도색만으로도 전혀 다른 재질감이나 느낌을 줄 수 있다는 점에서 로봇 뿐만 아니라 캐릭터 피겨에 있어서 색다른 재미를 보여줄 수 있다고 생각합니다. 물론 그런 점이 얼마나 잘 표현될지는 사람마다 다르겠고 받아들이는 점도 틀리겠지만 역시 색다른 재미가 있다는 것은 좋은 것 같습니다.

여러분들도 심심치 않은 시간에 이런 저런 취미의 느낌을 만들어 가보셨으면 합니다.

특히 도료나 소재들이 좋아진 지금에는 다양한 도전이 가능하지 않을까 합니다.

다만 환기는 꼭 합시다.

저의 경우는 피부가 약해서 고생 찍~사리 하고 있답니다.

PS. 빼먹었던 것이 있었네요.

비브로스, 쿠르마르스 MM 녀석도 작업중입니다. 결국 10대 동시 진행중이었네요.

저 자신도 멍청하게 산수를 못해서 잘못 세었네요. MH 10대 동시 진행중, 전 19개였습니다.

쳇 한개가 모자라네요

딩가딩가 11차 취미여행 GO GO funny funny 11th Hobbies Travel GO GO

2011-06-09T14:28:00.000+09:00

딩가딩가 11차 취미여행 GO GO

2008년 1월 9일 수요일 기준으로 현재 딩가딩가 취미여행 11차 참가 확정자는 9명입니다.

저 만보가 001

이즘 님이 002

문중 님이 003

하얀광대 님이 004

대왕빼꾸 님이 005

KHS 님이 006

PSS 님이 007

삽 님이 008

황금기린 님이 009

입니다.

이번 주중에는 확정을 지어야 하는 상황이기 때문에 정식 공지 겸 알림글입니다.

항공권과 호텔은 이미 확정을 지었고, 예약을 하는 과정만 남아 있는데 이 인원으로는 홀수이고 이번 호텔에는 트리플이 없기 때문에 트윈 4개 싱글 1개로 예약을 합니다.

여행경비(항공권+3박 숙박요금) 트윈의 경우 63만원

싱글의 경우는 67만원이 소요됩니다.

이후 추가되는 TAX는 96,000원이나 되는데 확실히 세금이 올라있어서 부담이기는 합니다. 한 때는 세금이 6만원 대였는데 말입니다. 국제유가 급등이 이런 데에서 사람 괴롭히네요.

이 세금은 공항세(한국/일본) 유류할증료, 전쟁보험료가 포함된 것입니다.

참가하시는 분은 제가 예약한 후에 그 코드를 따라서 여행사에 입금하시면 예약완료가 됩니다.

저는 돈을 받거나 관리하지 않습니다.

예상외로 여행을 취소해야 하는 경우가 발생할 경우 환불하거나 하는 경우에는 바로 여행사와 거래하시면 됩니다.

저는 코스를 잡고, 안내만 할 뿐 그 외의 부분은 각자가 알아서 하셔야 합니다.

그럼 간략해서

트윈을 쓰시는 분은 630,000+96,000 = 726,000원

싱글을 쓰시는 분은 670,000+96,000 = 766,000원

이 경비라고 보시면 됩니다.

그렇다고 해도 이번 딩가딩가 취미여행에는 2분이 취미여행 경험자이시고 그 외 6분이 첫 참가, 첫 일본여행이시기 때문에 역시 즐거운 취미여행 겸 일본 도쿄 관광이 될 것 같습니다.

취미여행 관련 기록은 제 블로그에 약 30여개가 있으니 참고하실 수 있지만 이것도 귀찮으신 분들을 위해 다시 재정리 해둡니다.

이 여행의 목표는 당연히 ‘2008 원더페스티벌 Winter’입니다.

이 행사는 2008년 2월 24일 (일요일) 오전 10시부터 오후 5시까지 펼쳐질 예정입니다.

코스는 일정을 보아서 3박 4일의 A코스와 2박 3일의 B코스를 준비했지만 이번에는 모두가 통일되어 A코스가 되실 것 같습니다.

이 코스는 2월 22일 금요일 오전에 출발 2월 25일 월요일 밤에 귀국하는 일정입니다.

이 코스는 직장인 또는 다른 여타 여행자들이 참가하시는 경우를 돕기위한 것으로 아시는 분들은 아시다시피 현지 집결장소는 토요일(23일) 11시 아키하바라역 시계탑 앞입니다.

즉 다른 일로 일본에 들리시는 분들 중에서 혹시나 나도 원페 일정에 참가하고 싶다거나 취미인으로서 얼굴이나 한번 보고 싶다고 생각하시는 분들이 계시면 11시 아키하바라 역으로 오시면 됩니다.

그러면 이상한 인간들이 한국말로 떠들고 있을 것입니다. 손쉽게 말을 거시면 될 것입니다.

기존에 저와 같이 굴러보신 분들은 아시겠지만 딩가딩가 취미여행은 여타 일본여행과 구성을 달리합니다. 일반적인 도쿄관광 여행과는 굴러다니는 목적이 다르기 때문에 쇼핑 또는 특수목적의 취미관광이 대부분입니다. 그래서 평범한 여행가 분들이 참가하시는 것은 아무래도 피하시는 것이 좋다고 생각합니다.

취미여행을 기준으로 3박 4일 도쿄를 굴러가는 것을 기준으로 간략하게 표기하자면

교통비A	항공료 + 세금 96,000원	556,000원
숙박비	트윈룸 / 비즈니스급 호텔 / 1인당 비용	170,000~200,000원(싱글의 경우)
식사비	조식 호텔식 / 일 2식 외식 평균 1,100엔	20,000원*4일 = 80,000원
교통비B	일일 도쿄 내 프리패스 780엔	약 7,000원*4일 = 28,000원
교통비C	오다이바 일일 프리패스 800엔	약 7,200원*1일
교통비D	공항 - 도심 이동비용 나리타 / 하네다	하네다 18,000원 / 나리타 왕복 36,000원
식사비 A	간식비용 일일 약 1,000엔 정도	약 9,000원 * 4일 = 36,000원
식사비 B	음료수비용 일일 약 500엔 정도	4,500원 * 4일 = 18,000원
선물비	자신과 가족&친구에게 여행선물을~	알아서 00000원
교통비E	한국내 집~공항 이동비용	약 25,000원

이것을 기준으로 하면 최저 938,000원에서 최대 998,000원 정도 비용이 순수 여행경비라고 보시면 됩니다.

이외의 비용은 알아서 계산하시기 바랍니다.

(환율은 변동이 심해서 100엔 : 900원으로 계산을 잡았습니다)

사람에 따라서 이 선물비용이 전체 여행비용의 10%정도인 분도 있지만 200%~1000%에 달하는 분도 계십니다. 특지 저와 같이 책이나 자료를 좋아하는 사람들은 책들을 구입해서 우편으로 보내는 방법을 택하기 때문에 별도 비용이 제법 듭니다.

그럼 취미여행 코스에 대한 가상 설명입니다.

과거의 경험을 바탕으로 한 예상스케줄인데 이런 부분은 당연히 변경사항이 있습니다.

아무래도 혼자 움직이는 것이 아니고 9명이나 한꺼번에 움직이는 이상 시간차는 꼭 발생합니다.

그러니 대략 참고를 하시는 것은 좋지만 본인이 원하시는 코스가 달리 있으실 경우에는 꼭 말씀해주시기 바랍니다.

2/22 금

A07:00 인천공항 도착 집결, 간단한 인사와 여행주의사항 후 출국수속.

A09:30 인천에서 비행기 타고 나리타(成田)공항으로.

A11:30 나리타에 도착. 입국수속 (수순이 바뀌어서 좀 시간이 걸린다고 합니다)

P01:30 운이 좋으면 이 시간 내에 도쿄진입 - 스카이라이너 탑승 (또는 NEX)

P02:00 호텔 체크인 후 바로 아키하바라(秋葉原)로

P03:00 아키하바라 1차 회동

P05:00 시부야(渋谷)로 이동. 시부야 만다라케(まんだらけ) 공략.

P07:00 여유 있으면 신주쿠(新宿)나 하라주쿠(原宿)도 한번 구경을.

P09:00 호텔로 돌아와 1차 공략회의 밤을 지새울지도.

2/23 토

A10:00 호텔을 나와 아키하바라 2주차.

관광이 더해지면 8시에 나와서 우에노(上野)-유시마(湯島) / 아사쿠사(浅草) 관광

A12:00 간단한 쇼핑과 딩가딩가.

P02:00 고서점 거리 칸다(神田)- 스이도바시(水道橋).

P04:00 이케부쿠로(池袋) 애니메이트 / KBOOKS / 만가노모리 / 리버티 등

P06:00 나카노(中野) 만다라케

P09:00 귀환 후 철야조와 작전조를 구분.

2/24 일

A03:00 기상

A04:00 TAXI또는 JR 첫차를 타고 이동

A05:00 ~06:00 원더페스티벌 개회장 오다이바(お台場) 빅사이트에 도착. 줄을 섬.

A10:00 원더페스티벌 입장개시

P01:00 1차 모임을 가짐

P05:00 폐막을 보면서 비실비실

P07:00 귀환 후에 이날의 흥분을 축하하고

P09:00 먹던지 마시던지 놀던지.

2/25 월

A09:00 기상, 우체국에 가서 짐 부치고

A10:00 호텔 체크아웃 / 프론트에 짐 맡기고

A11:00 아키하바라 3주차

P01:00 또는 여타 지역 돌기 (관광이건 쇼핑이건)

P03:00~04:00 호텔로 돌아와 최종 짐정리

P05:00 하네다(羽田) 공항으로 출발

P07:00 출국수속 마치고

P08:00 비행기 안에서 꾸벅 꾸벅

P09:00 한국 김포공항에 도착. 웃으면서 헤어집니다.

사람들의 의견을 수렴해서 긴자(銀座), 미타카(三鷹), 츠키지(築地), 록뽄기, 닛꼬(日光), 요코하마(横浜) 등을 갈 수도 있습니다. 다른 취미를 즐길 수도 있겠지요.

일반적인 취미경향만 따진다면 아키하바라 - 시부야 - 나카노 정도만 돌아도 웬만한 것은 대부분 다 구할 수 있습니다. 그 외는 알아서 굴러봐야 겠지요. 사전에 난 무엇을 구하고 싶다. 어디를 가고 싶다라는 조사 정도를 해 오셔야만 합니다. 9명이 다 같이 한꺼번에 굴러다닐 수도 있지만 취향에 따라 가고 싶은 곳이 다를 수도 있기 때문에 의견이 갈라질 수도 있습니다.

또한 디지털 카메라가 널리 보급되면서 관광, 여행으로서 찍고 싶은 것이 많으신 분들에게는 충분한 볼거리가 있는 곳을 안내하지만 나중에 메모리나 배터리 부족으로 자폭하는 일은 없으시기 바랍니다.

이후에 서비스팩을 써보도록 하겠지만 일반적으로는 제가 그동안 써온 여행기와 같은 것이니 기다리지 마시고 검색해서 찾아보시면 될 것 같습니다. 태그에서 원더페스티벌이나 일본여행 으로 찾아보시면 잔뜩 나오니 어렵지 않게 보실 수 있을 것 같습니다.

아래 이미지들은 과거 사진들로 구성한 숙박장소의 모습입니다.

추억이 새록 새록 피어나는 분도 계실 것이고 기대되는 분들도 있으리라 봅니다.

즐겁고 행복한 취미여행이 이번에도 잘 이루어지기를 바랍니다.

초원의 집 Little House on the Prairie

2011-06-09T14:23:00.000+09:00

초원의 집 (Little House on the Prairie)

감상매체 TV

재미

화질

음질

사실 이 작품과 함께 <월튼네 사람들(The Waltons 1972-1981)>을 이야기 하고 싶었는데 캐나다에 있는 친구가 자기 다 보고 DVD보내준다고 해서 아직도 제대로 이미지를 못만들었습니다.

어찌되었든 ‘초원의 집’은 미국의 동화작가 로라 잉걸스 와일더(1867년-1957년)의 동화가 원작입니다. 1932년 딸 로즈의 권유로 이 작품은 발표되었고 삽화를 그린 삽화가는 당시 20세의 청년이자 신인 삽화가였던 거스 윌리엄즈(1912년-1996년)라고 합니다.

1870년대 미국 서부를 배경으로 개척시대를 살아간 가난하지만 강한 의지로 살아간 한 가족의 이야기를 담고 있습니다. 이 작품의 주인공으로 나오는 소녀 로라 잉걸스는 바로 작가 자신이고 그녀가 겪어온 가족과의 사랑과 드라마를 표현했는데 18살 때까지 성장한 모습을 그려낸 작품으로 결국 1974년에 TV드라마로 만들어져 장장 10시즌 207화가 제작되었습니다.

실제로 그 원작의 삶을 그대로 표현한 작품, 시즌이 된 이 드라마는 우리나라에서도 1980년에 MBC에서 방송을 타, 흥건한 재미를 쏟아주었다고 하겠습니다.

로라 역을 맡았던 멜리사 길버트는 히로인이었고 멋진 미소가 빛나는 아빠는 마이클 랜든으로 인기를 끌었습니다. 저도 아침마다 이 작품에 빠져서 헤롱거리고 있었을 때가 생각납니다. 또한 성장한 소녀들의 모습을 볼 수 있었던 장대한 드라마였다는 생각을 하게 되는 작품이기도 합니다.

블루문 특급 Moonlighting

2011-06-09T14:19:00.000+09:00

블루문 특급 (Moonlighting)

감상매체 TV

재미

화질

음질

웃자고 시작한 드라마라고 생각합니다.

이 작품도 저에게 있어서 참으로 엄청난 재미를 안겨준, TV드라마였다고 하겠습니다.

미국 ABC에서 1985년 3월 3일부터 1989년 5월 14일까지 방송한 작품으로 출연진은 브루스 윌리스와 쉬빌 쉐퍼드입니다.

어느 정도 운으로 먹고 살아가는 탐정과 부유한 톱모델 출신의 여주인공이 어찌하다가 이런 코미디와도 같은 시나리오에 연계되었는지는 지금다시 생각해보아도 참으로 웃음이 멈추지 않습니다.

덕분에 기본은 탐정시리즈이고 나름대로 멋진 뮤지컬 스타일도 보이는 시대의 작품인데 이 작품은 이런 저런 시도 등으로 인해서 보는 이들을 빨아들이는 맛을 보여주었다고 생각합니다.

우리나라에서도 방송되었던 이 작품은 지금 다시 생각해보고 연극이나 영화쪽에서 일하는 친구들의 말을 들어보아도 시청률이 확보되니까 무엇인든지 해볼 수 있는 멋진 드라마가 아니었는가 하는 말을 합니다. 개인적으로는 DVD나 블루레이도 꼭 다시 나와서 우리들이 즐길 수 있기를 바라는 작품 중 하나입니다. 개인적으로도 브루스 윌리스의 매력적인 미소와 코믹한 대사, 쉬빌이 보여주었던 관능미(웃자고 한 소리입니다)가 어우러진 멋진 작품이라고 생각합니다.

600만불의 사나이 The Six Million Dollar Man

2011-06-09T14:18:00.000+09:00

600만불의 사나이 (The Six Million Dollar Man)

감상매체 TV

재미

화질

음질

(방송당시 기준)

웃자고 시작한 드라마는 아니겠지만 우리들 세대에 있어서 이 작품은 많은 의미와 시대적인 느낌을 알려주는 작품이라는 생각을 합니다.

600만불의 사나이는 영어제목 The Six Million Dollar Man 을 그대로 말하는 것으로 1974년부터 1978년까지 미국 ABC방송에서 제작되어 방송된 TV드라마입니다.

그놈의 깅~깅~깅~깅~깅~ 하는 효과음과 함께 많은 녀석들 (당시 꼬마였던 또래들)이 엄청나게 이런 저런 쇼를 했었던 작품입니다. 또한 어벙한 꼬마들은 자기가 600만불의 소년이라고 착각을 했는지 입으로 깅~깅~깅~깅~ 소리를 내면서 높은 곳에서 뛰어내리거나 하는 쇼를 하고 살았습니다.

물론 소년신문이나 소년지에 그 캐릭터, 그리고 성우 양지운 씨의 모습이 담겨지면서 많은 이들에게 그의 존재를 강하게 인식시킨 작품이라고 할 수 있지 않은가 합니다.

한 시대를 풍미했던, 그리고 지금까지도 그 멋을 잊기 힘든 ‘사이보그’의 매력을 펼쳐 보인 TV드라마로서 아직까지도 보고 있노라면 에헤헤하면서 입 벌어지는 지도 모르는 추억이 있는 작품이라고 생각합니다.

그러나 어떤 애는 (정말 애는) 이 작품을 보면서 엄청 웃었다고 합니다.

역시 시대적인 차이가 30년 정도 차이가 나면 어쩔 수 없나 봅니다.

가끔은 아무생각 없이 Sometimes without thinking

2011-06-09T14:16:00.000+09:00

꼭 무언가를 정한 것은 아니지만 카메라를 들고 나가보면 (정말 아무생각없이 나가보면)

무언가를 기대하는 것은 아니지만 뭔가 '꺼리'를 찾게되는 것 같습니다.

보통 봄이 가까워져 오면 꽃이나 아름다운 것을 생각하면서 시선을 주게되는데 이번에는……………

전봇대를 찍어보게 되었습니다.

한 동네라고 해도 그 녀석들 다들 다른 모습을 가지고 있는 것을 느꼈습니다.

사실 이전에도 흑백필름을 쓸 때 여행을 다니면서 전봇대들을 찍어본 적이 있는데

한 300여장 찍어서 20장 정도 건진 기억이 있습니다.

그런 점을 떠나서 전봇대라는 것은 확실히 도시 생활에 있어서

필수불가결한 녀석이면서도 참으로 꼴보기 싫은 모습을 가지고 있는 경우가 많습니다.

그런 점을 보면 무척 근대적이면서도 어두운 시대의 단면을 보여주는 녀석이기도 하지 않은가 합니다.

가로수, 가로등과 함께 시대의 분위기를 보여주는 애라고 생각합니다.

이런 것을 보면 과거의 도시, 발전되어가는 도시, 발전이 된 도시 등의 구분에 있어서

이러한 콘크리트와 전선이 얽혀있는 모습이 참 거시기~ 하다라고 생각할 수도 있겠습니다.

바람 부는 날이다보니 이런 것도 들어와서 찍어보았는데

그렇게 찐~하게 다가오지는 않습니다.

색 대조비는 좋았지만 어떤 주제를 잡기 어려운 녀석이지요.

역시 저는 이런 일상을 담아두는 것으로 만족해야할 어벙한 취미찍사인 것 같습니다.

그래도 겨울이 끝나고 봄과 여름이 오면 이렇게 교보문고(강남)의 물계단에 물이 돌아갑니다.

나름대로 보기 좋아라고 때마다 찍어보면서 만족해봅니다.

시원하다는 느낌보다 매 시간, 매 일, 매 월, 매년의 느낌이 다른 것 같습니다.

뭐, 한번 찍어두고 포토샵으로 분위기를 바꿀 수도 있겠지만 이상하게 물줄기가 보여주는

느낌이 새삼 다르게 느껴질 때가 있는 것 같습니다.

강남도 상당히 많이 변했지요.

밤에 굴러가는 것은 좀 무섭고(에헤헤)

웃으면서 볼 수 있는 장소로서 시간이 흐른 오랜 모습을 볼 수 있지 않은가 합니다.

남대문 시장의 전봇대는 시대와 연륜을 느끼게 해주는 것 같습니다.

그 존재와 전선 하나 하나가 많은 역사를 담고 있었지 않았나 합니다.

그래도 아직 카메라는 많은 분들에게 어색한 물건인가 봅니다.

먹자 골목의 가계를 찍고자 하면 꼭 얼굴 가리시는 분이 나오시거든요.

사실 다른 컷이 있었지만 이상하게 이쪽에 더 인상이 갑니다.

기본적으로 저는 사람들을 잘 안찍어요. 풍경이나 정경에 시선이 가기때문에 나중에

사람이 들어있는 경우에는 트리밍을 하지만 어쩔 수 없는 경우는 그냥 두지요.

그래도 시간을 보면 시대가 변하는 것을 보면

인생은 제법 긴 추억을 공유하기 때문에 짧은 것만은 아니라는 생각을 합니다.

즐거운 취미시간 되세요~.